FUERA DE LINEAS

2012-01-29T09:55:00.003-03:00

Fotografías Constanza Rotter

¡4 únicas funciones!

VANE MILLER ENSEÑA CÓMOEVITAR ENAMORARSE DE UN PELOTUDO

La actriz Vane Miller trae a Chile el espectáculo unipersonal "¿Cómoevitar enamorarse de un pelotudo?", confiada en que lapropuesta hará reír tanto a mujeres como a hombres, pero sobretodo, es segúnafirma, un “servicio de utilidad pública, un remedio a base deentretención, para reconocer y trabajar, la pelotudez propia y la ajena".
Bajo la dirección de la destacadacineasta Christine Lucas, este show unipersonal calificado por la actriz comoun “manual de sobrevivencia” cuenta con la participación especial del actor yex diputado Álvaro Escobar, como la voz en off del espectáculo, quien creairrisorios diálogos con la actriz, encarnando una gama de “pelotudos"reconocibles.

Este unipersonal, escrito y adaptado por hombres, ha sido uno de los espectáculos más vistos enUruguay, y pronto se estrenará en Miamiy en México

“Es un botiquín en casode emergencia: clasifica los tipos y modos más comunes y nos da herramientaspara no ser víctimas de nuestra pelotudez y la ajena” dice la actriz sobre este espectáculobasado en el libro “Cómo evitar enamorarse de un boludo” del periodista yescritor uruguayo Marcelo Puglia, y que sepresentará en el teatro Alcalá en 4 únicas funciones: los Sábados 4, 11, 18 y25 de Febrero a las 22 horas.

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Autor: Marcelo Puglia
Adaptación: JorgeDenevi
Dirección: ChristineLucas
Actuación: Vane Miller
Voz en off: ÁlvaroEscobar
Música: Cristian Freund
Arte y look: Juan PabloCáceres
Diseño gráfico: BárbaraCano
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Qué: Unipersonal dehumor y picardía ¿Cómo evitar enamorarse de un pelotudo?

Cuándo: Todos lossábados de Febrero de 2012

Hora: 22 horas
Dónde: Teatro Alcalá.Bellavista 97, esquina Purísima. Barrio Bellavista, Santiago.
Valor: $6.000 general- estudiantes y tercera edad: $4.000. Club La Tercera: 2x1
Reservas:reserva@teatroalcala.cl fonos: 02-7327161 – 02-7321951

2012-01-29T09:50:00.000-03:00

Gustavo Becerra presenta en Teatro Alcalá:

“DANDO JUGO”

Sigue en cartelera con gran éxito: “Dando jugo” un espectáculode stand-up comedy en el cual convive la ficción y la realidad en el relato deGustavo Becerra, que comparte escenario con la argentina Yamila Reyna y laCatalina Correa. El actor se desenvuelve contando cómo un simple actor “pebre”(picante, pero preparado) pasa del anonimato a ser un personaje reconocidopúblicamente. En tono de humor e ironía, se va desarrollando un varieté en elque convive la crítica, el doble estándar, la política y las relacionesinterpersonales.

Un show lleno de humor, música y entretención.

Elenco: Gustavo Becerra, Yamila Reyna y Catalina Correa.

Funciones: Viernes y Sábado. 23:45 Horas. ¡ahora se extiende a Febrero!!

Entrada general: $8.000

Estudiantes y tercera edad: $4.000

2012-01-29T09:48:00.000-03:00

Felipe Avello vuelve a las tablas en el teatro Alcalá:

REVIVE DINA GÓMEZ CONSTAND UP COMEDY

El singular periodista, actor ymúsico Felipe Avello, quien se hicieraconocido artísticamente hace algunos años por su incursión tecno con su grupo Dina Gómez, se presenta todos losjueves en el teatro Alcalá con un espectáculo llamado "FELIPE AVELLO PRESENTA". Ahímostrará sus nuevas composiciones como también dará espacios a nuevos exponentes del stand up comedy comoLos Mini revista: Pedro Torres, Elvis Neira y Cano Saavedra.

El espectáculo también incluye laparticipación del comediante ya consagrado en el rubro de los stand up FabrizioCopano (conocido por su participación en el programa “El Club de la comedia”)quien mostrará un espectáculo como cantante de rock y humor.

Cuándo: TODOS LOSJUEVES HASTA EL 23 DE FEBRERO.

Hora: A LAS 22 HORAS.

Dónde: TEATRO ALCALÁ(ubicado en Bellavista 97 esquina Purísima) Santiago.

Valor general: $6000–Tercera edad y estudiantes: $4.000.-

Reservas: reserva@teatroalcala.cl 02-7327161 / 02-7321951 y en boleteríasdel teatro.

2012-01-12T17:34:00.000-03:00

Durante el verano:

El teatro infantil se toma los escenarios del Teatro Alcalá
El destacado centro teatral hoy diversifica losestilos y abre los escenarios no sólo para comedias de adultos, teatro decontenido, sino también para el teatro infantil.
Con las obras “Alicia en el país de las maravillas”basada en el libro de Lewis Carroll y “El gigante egoísta” basado en el cuentode Oscar Wilde, se espera atraer a las familias los sábados y domingos delverano.
“Alicia…” dirigida por el actor Sergio Fuentes, quien ha dirigido más de diezobras en el género infantil, lo que le ha permitido desarrollar un lenguaje ágil,directo y claro que permite que los niños no se distraigan y comprendan losmensajes. El montaje está complementado con un trabajo coreográfico creado porla bailarina y maestra de ballet, Bonnie Corvalán Espejo, quien producto de unestudio de los personajes, sus movimientos, sus estados y sus característicasmás propias, ha logrado plasmar un estilo de danza que se funde con el personaje,lo que permite que el montaje se transforme en una unidad.

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Qué: Teatro infantil: Alicia en elpaís de las Maravillas de Lewis Carroll
Cuándo: Domingos de Enero. ¡hoy última función!!!!
Horario: 17 horas
Dónde: Sala Neruda del TeatroAlcalá. Bellavista 97 (esquina Purísima) Barrio Bellavista Santiago.
Valor General: $4.000 – Niños: $2.000

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“El gigante egoísta” también dirigida por Fuentescuenta la historia de un gigante dueño deun hermoso jardín regresa de un largo viaje y encuentra a todos los niños delos alrededores jugando en su propiedad. Al percatarse de esto desalojainmediatamente a los pequeños impidiendo su regreso con una gran advertenciaque pone al frente del jardín. Pero desde este momento su jardín no vuelve aflorecer y toda la luz de éste se apaga y el invierno se apodera de él poraños. Hasta que una mañana los niños entran sorpresiva e impulsivamente a lasdependencias del jardín y todo vuelve a florecer menos un árbol donde unpequeño niño no puede subir, el gigante lo ayuda a subir y desde este momentose encariña enormemente con el pequeño y entiende lo egoísta de su actitud. Elniño no volvió a verse en años pero el gigante jugaba con los demás niñosdiariamente sin olvidar a su pequeño amigo. Hasta que una mañana el pequeñovuelve y se revela como el hijo del amor que ha venido para llevárselo a sujardín que es paraíso.

Qué: Teatro infantil: “El giganteegoísta” de Oscar Wilde
Cuándo: Sábados de Enero
Horario: 17 horas
Dónde:Sala Neruda del TeatroAlcalá. Bellavista 97 (esquina Purísima) Barrio Bellavista Santiago.
Valor General: $4.000 – Niños: $2.000

Dirección : Sergio Fuentes
Coreografías : Bonnie Corvalán Espejo
Música : Ignacio Millan
Elenco: Isadora Muñoz, María Teresa Díaz, Ana Cubillos, Ruby Rojas, María José Simpson, Nicolás Bosman, María José Valdivia.

2012-01-12T17:24:00.001-03:00

ÁlvaroGómez dirige la obra en Teatro Alcalá:

ACTORDE TELESERIES REVIVE LA HISTORIA DE “EL TILA” EN LAS TABLAS

El destacado actor de televisión Álvaro Gómez quien se ha ganado unlugar como galán y antagonista en teleseries como Martín Rivas y Témpano, hoynos muestra su otra faceta como director de teatro con la obra “El muro”.

“Elmuro”, protagonizada por AndrésPozo Frías, está basada en un hechoreal que generó expectación por su crueldad. Se trata de la historia del Tila,un sicópata que a principio del 2000 lograba subir edificios y atacar a susvíctimas con una particular sangre fría y sin dejar rastros. Roberto MartínezVásquez, su nombre verdadero, inspiró la creación de este monólogo de 50minutos que reflejan los episodios más dramáticos de su historia, mezclandorealidad y ficción.

A partir de este personaje, el dramaturgo Andrés Münster como Gómezdesde la dirección, buscaron poner la atención en temas contingentes,especialmente la marginalidad, la cual arrastra delincuencia, prostitución,adicciones, falta de oportunidades, frustración y la desidia social en la quenos vemos todos inmersos. La obra busca resaltar las falencias de un sistemasocial en el que Roberto Martínez estuvoinserto desde los 4 años de edad.

“Eneste momento, probablemente en este mismo instante, haya varios pequeños“Tilas” que se estén formando como grandes criminales que podrían volver aprotagonizar las portadas de la prensa” –dice sudirector.

Porqué “El muro”: A través de lahistoria, distintas civilizaciones han levantado muros para dividir. Ya sea porfactores políticos, culturales, sociales o bélicos, el muro ha asumido un rolpreponderante en la tarea de excluir, separar o repeler al otro. De la mismaforma en nuestro país se han erigido muros encargados de dividir poblaciones,de separar comunas, de establecer límites y diferencias entre las clases.

Como una forma de potenciar el teatro decontenido, el Teatro Alcalá hoycuenta con espacio llamado “Off therecord” la cual se combina con un teatro de adultos centrado en comedias deprimer nivel, como también teatro infantil.

Qué:obra “El muro” un monólogo basado en la historia de El Tila.

Cuándo:Todo Enero. Viernes y sábado.

Hora:20 horas.

Dónde: Teatro Alcalá. Bellavistra 97. (esquina Purísima) Barrio Bellavista Santiago.

Valorgeneral: $6000 - tercera edad y estudiantes: $4.000

Reservas:reserva@teatroalcala.cl fonos: 02-7327161 – 02-7321951

2012-01-12T17:20:00.000-03:00

Felipe Avello vuelve a las tablas:

REVIVE DINA GÓMEZ CONSTAND UP COMEDY

El singular periodista, actor ymúsico Felipe Avello quien se hicieraconocido artísticamente hace algunos años por su incursión tecno con su grupo Dina Gómez, debuta este jueves en lastablas con un espectáculo llamado "FELIPEAVELLO PRESENTA". Ahí mostrará sus nuevas composiciones como tambiéndará espacios a nuevos exponentes delstand up comedy en el llamado “La mini revista”, y otros ya consagrados en elrubro como Fabrizio Copano (conocido por su participación en el programa “ElClub de la comedia”) quien participará como invitado especial y mostrará unespectáculo de música y humor.

Cuándo: desde el 12de enero hasta el 23 de febrero

Hora: todos losjueves a las 22 horas.

Dónde: Teatro Alcaláubicado en Bellavista 97 (esquina Purísima) Santiago.

Valor general: $6000–Tercera edad y estudiantes: $4.000.-

Reservas: reserva@teatroalcala.cl 02-7327161 / 02-7321951 y en boleteríasdel teatro.

UN CINE QUE INCLUYE TODO

2011-10-23T21:17:00.001-03:00

Los últimos 30 años del Cine Argentino

Por Valeria Solís T.

Dentrode la diversidad de propuestas latinas más o menos dramáticas, el cineargentino parece sentirse cómodo haciendo guiños a un estilo donde más que el argumento,gana la palabra y más que el estereotipo gana el universo de cada uno de lospersonajes. Personajes que leen, recitan, hacen el amor o toman café con elmismo interés como disfrutan del fútbol. Asimismo, los argumentos por donde sepasea la creatividad cinematográfica son transversales: desde los dolores de ladictadura o la historia del lúcido jubilado que tiene que rehacer su vida enlos campos de Córdoba; o el joven que “reconoce” a su exitoso y egoísta padrecineasta tras años de separación. Tampoco quedan fuera del celuloide lasreferencias históricas que parecen tan necesarias como el presente de lospersonajes. Lo mismo ocurre con sus íconos del fútbol, la música o laliteratura que se pasean sin problema en las cintas. Es que el cine trasandinoparece no hacerle el quite a nada, ni a su historia, ni a su presente, menos asus problemáticas, sueños y obsesiones.

RACCONTO

Hacecasi 30 años, como una suerte de cinta escandalosa se estrena “Camila” (1984)de María Luisa Bemberg. Un largometraje sobre el amor prohibido entre laaristócrata Camila O´Gorman y el sacerdote Ladislao Gutiérrez donde el poder dela iglesia unido al económico resultaban ser una bisagra social inquebrantable-era en 1847-, pero atreverse a materializar el amor entre ambos eslabones eraun escándalo sólo superado por la muerte. Es así que esta historia basada en unhecho real concluye con el fusilamiento de los protagonistas.

Alaño siguiente se estrenan dos cintas inspiradas en la realidad: “La Historia oficial” de Luis Puenzo(1985) que obtendría un Oscar como mejor película extranjera y “La noche de los lápices”. La primera,protagonizada por dos destacados actores del cine argentino: Héctor Alterio yNorma Aleandro, muestra la historia de Alicia, esposa de un agente de ladictadura, quien se da cuenta que la pequeña hija adoptada por ambos, puede seren realidad hija de Gabriela, una detenida desaparecida. El encuentro de Aliciacon una de las tantas abuelas de la plaza de mayo conmueve: “No llore, porquellorar no sirve, yo sé por que se lo digo, llorar no sirve” le advertiría anteel posible desenlace. Por su parte, “Lanoche de los lápices” (Héctor Olivera, 1986), recrea crudamente los últimosmeses de seis estudiantes secundarios de la provincia de La Plata, líderes deun movimiento estudiantil, que con la llegada de los militares fueronsecuestrados, torturados y desaparecidos. Detemática similar, aunque con una mejor factura visual, conoceríamos una décadadespués la cinta “Garage Olimpo”(Marco Bechis, 1999), que muestra el secuestro de una activista social, en uncentro clandestino y que tras su infructuoso intento por compadecer a uno desus carceleros es lanzada viva al mar. Tres cintas inspiradas en la violenciade la dictadura y que calarían más por la empatía hacia los argumentos, que porsu propuesta audiovisual.

En los años ´90 aparecen propuestas más lúdicas, conpersonajes singulares que terminan dando lecciones de humanidad. Es el caso de “Hombre mirando al sudeste” de EliseoSubiela, donde el protagonista Rantés nos invita a reflexionar sobre laindolencia contemporánea, confrontando al espectador con laincoherencia humana de poder sentir y sin embargo, no hacer mucho al respecto“Ustedes se han vuelto locos de a poco por no reconocer esos estímulos” –nosrecuerda el protagonista extraterrestre. Después Subiela nos involucraría conla historia del poeta Oliverio, interpretado magistralmente por DaríoGrandinetti en “El Lado oscuro delcorazón” (1992), quien recita poemas a cambio de limosnas, pero mássurrealista aún, hacía caer a un foso a las mujeres desde su cama después dehacer el amor con el objeto de encontrar a la que supiera volar. Sin embargo,quien termina volando es el público amante de la literatura con los versos deMario Benedetti (quien aparece en algunas escenas vestido de marinero), JuanGelman y Oliverio Girondo, que se entremezclan con acierto y gracia. Lapelícula tendría una segunda parte el 2001, pero no prendería como la primeraversión.

Otramirada la daría “Tango feroz, la leyendade tanguito” (1993) una suerte de homenaje a José Alberto Iglesias(1945-1972), uno de los padres del rock argentino quien con una sola canción deéxito y mucha inestabilidad termina sus días atropellado por un tren en laEstación Palermo. Se construyó entonces una historia de ilusión juvenil,adicción a la música y a las drogas, donde el sistema neoliberal era el enemigodel arte y de las ideas. “Yo recuerdo algunas cosas que hoy tengo claras, todono se compra, todo no se vende. Conozco una lista interminable que no son laseguridad: soy capaz de soñar sueños” dice el protagonista. Las cancionescompuestas en su mayoría por Luis Alberto Spinetta permitieron que elsoundtrack tomara vida propia.

LA MEJOR PLUMAAUDIOVISUAL

Paralelamente y sin quitarle mérito a otrosdirectores, Adolfo Arastarain y Juan José Campanella, con una generación dediferencia de por medio, son los dos grandes contadores de historiasaudiovisuales de las últimas décadas. Ambos tiene en común haber trabajado parael cine norteamericano; haber recibido la nacionalidad española; tener actoresfetiches (mientras el primero trabaja con Federico Luppi y Cecilia Roth; elotro hace lo suyo con Ricardo Darín, Eduardo Blanco y Soledad Villamil) y porsobre todo, una gran pluma para escribir guiones con lúcida crítica, emoción yhumor.

En “Lugares comunes”, “Un lugar en el mundo” o“Martín H”,Arastarain nos presenta en una correcta formalidad audiovisual,historias entrañables donde con inteligencia y perspicacia se trasluce, porejemplo, el amor contradictorio por su país: “Argentina no esun país, es una trampa. La trampa de que te hace creer que puede cambiar. Losientes cerca, que no es una utopía, que ya es mañana y siempre te cagan”, dicen algunos de sus personajes; también se asomanlos dolores: “Hay un país que nos destruye, un mundo que nos expulsa, unasesino difuso que nos mata día a día sin que nos demos cuenta”; o la falta de expectativas en el mundocontemporáneo: “el futuro es un invento, pero eso es filosofía, la vida es otracosa” y la rebeldía: “Me seducen las mentes, me seduce lainteligencia, me seduce una cara y un cuerpo que los mueve un cerebro y vale lapena conocer, conocer, poseer, admirar, dominar. Yo hago el amor con lasmentes, hay que follarse las mentes” dice un estiloso gay en Martin H. Endefinitiva, el fin de las utopías, la mirada a distancia de su país o la necesidad de realzar valores como lalealtad son algunas de sus tópicos, donde la palabra lleva la delantera.

Porsu parte, Campanella con un humor más fresco y laemoción más palpable seduce también con sus historias particulares. La primerade ellas es la última que llegó a Chile: “El mismo amor, la misma lluvia”(1999), donde nos cuenta una historia de amor a lo largo de 20 años, pero quemás bien parece un pretexto para poder contar los cambios de la idiosincrasiaargentina durante ese periodo, con un infaltable sentido crítico. Pero es en “Elhijo de la novia”, “Luna de avellaneda” (2004) y “El secreto de sus ojos” (através de la cual Argentina obtiene su segundo Oscar), donde despliega su mejortalento: una alta sensibilidad estética y argumentativa y el humor agudo. En“El hijo de la novia”, por ejemplo, nos lleva a entender que precisamente es enlos detalles donde radica la gracia de vivir o En “El secreto de sus ojos”donde la mirada se centra en un bien logrado suspenso, nos conmueve con losritos, el sentido de justicia y de las segundas oportunidades.

Publicado en Revista La Panera, junio 2011

NOGUERA, LA ENERGÍA INACABABLE

2011-10-23T21:12:00.001-03:00

PorValeria Solís T.

“Sihago tantas cosas debe ser porque tengo un impulso de expandirme, no pretendoinvadir, pero sí expandirme…”

Sentadofrente a un clásico y estilizado escritorio, Héctor Noguera personifica aAndrew. No levanta por casi dos horas la vista de unas cartas. Tampoco lo haceShlomit Baytelman quien toma la voz deMelissa. Es que la obra escrita por el guionista norteamericano AR Gurney, estápensada para ser leída y los 50 años que pasan en la vida de estos personajesenternecen y emocionan por el poder de la voz de los actores y no de susactuaciones.

Loveletters, que también dirige Noguera, envuelve al espectador por su intimidad yelegancia literaria. Cuenta Noguera que la obra llegó a sus manos por elproductor argentino Miguel Shapira y le gustó de inmediato: “Es una obra que está escrita con un oficiode escritor notable, de dramaturgo notable”.

¿No preocupa que la gente no entienda el formato de lecturadramatizada?

-Nome ha resultado así con “La vida es sueño” por ejemplo, que es un espectáculoabsolutamente masivo, la he dado ante 6 y 7 mil espectadores y hasta 5, y endiferentes países.

¿Y en el caso de Love letters?

-Loque me gusta de la obra es que el escritor la hizo para ser leída.

La obra dura casi dos horas ¿Puede ser agotador para elpúblico?

-Ahoradura menos. La obra se ha acortado porque fluye más. Es una obra extremadamentemusical, es rítmica, aquí el ritmo está marcado por las pausas de lossilencios, las detenciones, que generan en el público una cierta tensión dequién va a hablar. Ella por ejemplo plantea una pregunta esperando serrespondida y él responde con otra cosa, es el que menos responde a laspreguntas de ella; ella es más directa. Todo eso está marcado, los ritmos, lassorpresas de saber qué le va a responder el otro. Sorprende por la respuesta opor la no respuesta. La obra está magistralmente hecha, cómo se está tejiendoel carácter de ella y de él, cómo se va diferenciando, porque al principio sonniños, pero después son muy distintos los dos. Es muy interesante no hacer loscambios de edad físicamente, sino únicamente por el texto, ¡sólo por el texto!Eso habla de una escritura muy fina, muy acuciosa, de mucho oficio de parte delescritor. (la gente) podría decir entonces ¿Por qué no la leen no más? No,porque es el actor el que va dando los ritmos, las pausas, los tiempos. ¿Perosi la van a leer, mejor la leo yo? No, porque la musicalidad del texto la debenentregar los actores.

TODOS LOS CAMINOS PARA ACTUAR

Esteaño Héctor Noguera cumple 73 años, su estado físico es impecable. Tiene dosmatrimonios a su haber y cinco hijos, la mayoría vinculados a la actuación. Haparticipado en 16 teleseries con algunos personajes que quedan en la retina delos televidentes como el viejo abusivo de “Pampa Ilusión” o el patriarca de“Machos”. Su participación en el cine es más escasa, pero no menos importantecomo el joven sacerdote de “El Chacal de Nahueltoro” o el ya más viejo de “LaFrontera”, en total 9 largometrajes.

Porotro lado, tras un largo periodo involucrado con la escuela de teatro de laUniversidad Católica hoy es Decano de la Facultad de Arte y Teatro de laUniversidad Mayor, y sobre las tablas ha estado con más de 150 montajesteatrales, siendo Teatro Camino, su mayor tesoro de los últimos 20 años.

Sorprende que estés vinculado fuertemente al teatro, a latelevisión, al cine, eres Decano de una Universidad ¿Cómo se hace eso?

-Yome he ido armando sin querer queriendo esta forma de vivir. Creo que para mitodo está muy relacionado. El puesto que yo tengo en la Universidad Mayor naceporque se interesaron en cómo yo llevaba el Teatro Camino, siempre fueron dosentidades diferentes, pero se juntan a cada rato, la universidad nos daauspicios, nos pone un bus de acercamiento. La televisión tiene que ver, porquees importante para el teatro, pues provee el dinero, lo que gano se invierte enlas obras, en la infraestructura.

Yen este sentido destaca que ninguna de estas actividades serían posibles sin elapoyo de sus más cercanos, su mujer, su familia y sus colaboradores “Para mi la familia es un apoyo harto grande,porque tengo la suerte de tener a Claudia, que es una mujer que convoca,conglomera a todos mis hijos…protesta también, porque no estoy nunca en lacasa, pero al mismo tiempo hay un centro muy importante que es la familia. Yotengo muchos centros, pero todos estos centros están regidos por Claudia. Y enla universidad también tengo gente que trabaja conmigo de una manera muycomprometida, muy, y eso hace que sea fácil.

Cuentaque hace un tiempo se fue unos 10 días a Nueva York, a la casa del único amigoque conocía allá. La idea era desconectarse, dejar totalmente cerrada su agenday descansar, pero al tercer día se sorprendió al ver que tenía miles de cosasque hacer “y además de las obligaciones que me impuse yo como ir a tal museo, vertal obra, ya tenía una agenda tan complicada como la de Santiago y yo me decía¿Por qué si yo vine para no hacer nada?” –relata riendo.

¿Y cuáles de todaslas expresiones creativas que desarrollas te llenan más?

-Sime dijeran tiene que escoger una sola cosa, escojo el teatro, indudablemente,porque es una actividad que depende casi solamente de uno. En la televisión, enel cine, uno es una parte de un gran todo, donde tu dependes de muchas personasy de cosas que no puedes manejar.

¿Hay algún proyecto del cual te arrepientes de haberparticipado?

-Paramí no existe el éxito o el fracaso; todo es parte de un mismo proceso, hayveces en que se necesita que las cosas no resulten como uno quiere para queresulten otras que uno ni sospecha.

¿Hay desafíos que no pueden no realizarse?

-Esome ha ocurrido muchas veces, que hay obras que se me aparecen en el camino yque yo digo esto no puedo no hacerlo, me siento en la obligación de hacerla,por ejemplo “La controversia de Valladolid”, cuando la leí pensé en eso; comoque se me instalan necesidades. Hay cosas que quieres contar porque lasencuentras necesarias, porque te haces la ilusión de que va a tener unarecepción en muchos y en quienes tengan esa recepción va a provocar algunatransformación, alguna reflexión y que de alguna manera algo se va a moverporque tú lo haces. Las obras que yo presento en el Teatro Camino, grados más ogrados menos, las hago porque me parecen indispensables. Las ideas vienen, lasobras vienen, se encuentran con uno, se produce una sincronía, empiezas aimaginarla. Por ser Héctor Noguera quién es, por dónde está ubicado, qué hace,su historia y para dónde quiere ir o hacia dónde va, esta obra hay que hacerla.

¿Y quién es Héctor Noguera entonces?

-Yosoy muy malo para las definiciones (ríe) uno es un montó de cosas diferentes.Creo que hay que ser muy flexible, hay que ser muy cambiante, hay que dejarseinfluir con las cosas que le ocurren a uno, con las cosas que ve, que percibe.

¿Y las teleseries cuándo se dejan?

-Yono pienso dejarlas, yo no tengo un límite. Creo que es probable que lasteleseries me dejen a mí, pero mientras no me dejen, yo voy seguir haciéndolas.Para mi es actuar, es hacer mi oficio.

¿Cuál es el desafío que queda con el teatro camino?

-Podercontinuar es un desafío diario, hacer teatro, hacer arte en Chile es difícil,las cosas no se te facilitan, hay que estar siempre inventando otros caminos,inventándose el lugar de uno ahí adentro, estar atento a los cambios que se vanoriginando, ser flexible a esos cambios. Ésa es la labor.

Teatro Camino ha optado con una fórmula diferente paramantener la sala

-Acogecompañías de jóvenes y de afuera también. Es muy importante y me importa muchoque sea un teatro para todos…Las compañías que tienen salas debiéramos teneruna subvención anual que nos permita mantenerla, porque implica sueldos, paralas obras puedes aplicar fondart o un auspicio, pero lo que no puedes esmantener una sala sin personal. Y esolas obras no la dan.

¿Y en ese sentido Teatro Camino está financiado por latelevisión?

-Claropor la televisión, por el auspicio de la Universidad, las funciones vendidas yla publicidad que hago. Se requiere muchos afluentes.

¿Cuál es la huella que crees que dejas en la nuevasgeneraciones con tu propuesta de trabajo?

-Yocreo que a estas alturas de la vida, los jóvenes ven en mí, uno supone, ellosven, en lenguaje bien juvenil, a un viejo bien aperrado…(reflexionalargamente). Es que las cosas que hago están muy unidas…

Sobre la publicidad hubo personas que les chocó verte porqueeres hombre de teatro..

-Yono tengo ningún problema. Si estuviera promoviendo algo indebido, pero no veoporqué no. Hacer un publicitario por pocas horas de trabajo uno recibe unacantidad de plata que yo digo con esto salvé el año del Teatro Camino…, yoquiero ser una persona que comunica a través de muchos medios, pero a la largaes una sola cosa. Si hago tantas cosas debe ser porque tengo un impulso deexpandirme, no pretendo invadir, pero sí expandirme. Creo que hay unadiferencia entre los dos, invadir es imponer y expandirse es…

HéctorNoguera queda en silencio y extiende sus brazos como si fuera a volar.

Publicada en Revista La Panera, mayo 2011

¿QUÉ NOS ESTAMOS PERDIENDO?

2011-10-23T21:02:00.001-03:00

El esquivo cine Europeo que llega a Chile

Por Valeria Solís T.

Detrás de una cámara Hi8 Paloma nos advierte de su desencanto por el mundo adulto que ella visualiza como un destino inevitable. Para ella “los grandes” parecen moscas chocando con una pecera, atrapados en rutinas sin alma. Decide entonces suicidarse cuando cumpla 11 años, faltan 365 días. En ese periodo dejará un registro de su entorno y lo cuestionará, pero sin que ella lo perciba también la transformará. La púber inmensamente creativa siente curiosidad por la portera del elegante edificio parisino en el cual vive, ella infiere a su corta edad que detrás de la adusta, huraña y desaliñada mujer de 54 años se esconde una profundidad sensibilidad. Renné Michel, la portera en cuestión, irá sacándose a lo largo del tiempo cada una de sus punzantes espinas y de paso le dará un gran regalo existencial a la delgada e inquieta niña al final de la historia. “Le Hérisson” cinta francesa estrenada en 2010 y dirigida por Mona Achace fue recientemente estrenada en las salas locales. Y por el boca a boca y de una manera casi silenciosa ha ido llenando las salas de público. Silenciosa como parece ser la presencia del cine europeo contemporáneo en Chile, relegado principalmente a ciclos de cine en centros culturales, salas universitarias, en los estantes de videoclubs y muy excepcionalmente en los llamados cines comerciales. VITRINAS AUSENTESMás allá del por qué no tenemos un acceso más masivo o quizá natural al cine europeo, quizá resulte importante preguntarse si realmente nos estamos perdiendo de algo.Echando una mirada hacia unas décadas atrás, cuando el cine Normandie estaba en la Alameda, la sala el Biógrafo se complementaba con una cafetería para la sobremesa cinematográfica, el Cine Arte Tobalaba generaba un espacio en Providencia y el cine Lo Castillo hacía lo suyo en Vitacura, se hablaba precisamente de espacios para el cine arte, y lo cierto es que precisamente eran esos espacios las concretas vitrinas para estar actualizados de las nuevas propuestas europeas y el público fielmente lo buscaba. En esos tiempos, los hermanos Paolo y Vittorio Taviani nos removían el corazón con “La noche de San Lorenzo” (1982) y Mario Camus nos prendía la alerta de la justicia con los “Santos Inocentes” (1984), donde conoceríamos a Azarías (Francisco Rabal) un viejo campesino con retraso mental cuyo único lazo con la realidad era un pájaro que llevaba al hombro por todos lados y cuya muerte desencadenaría una fiesta valórica.En la década siguiente se estrenaron más de 6 cintas del polaco Krzysztof Kieslowski. Primero sorprendió con parte de la serie “Decálogos” como “No matarás”, No amarás” o “La doble vida de Verónica”, donde se conoce su propuesta reflexiva sobre el alma, y la interrelación entre las personas y la realidad, como una gran telaraña que uniera todo, desde los deseos hasta las pesadillas, mostrándonos conceptos como los mundos paralelos y las sincronías. Así, su propuesta, más allá de mostrarnos una historia concreta nos llenaba de preguntas. Como en la cinta “La doble vida de Verónica”, donde la protagonista viaja a Praga porque siente que allá hay otra igual que ella, pero con una realidad distinta. El director entonces lleva al espectador a preguntarse ¿Es ésta la realidad? Kieslowski luego se vuelve más existencialista cuando dirige la trilogía Bleu, Blanc y Rouge, una suerte de homenaje a Francia como país que lo acogió después de la segunda guerra y donde aparentemente mezcla los conceptos de libertad, igualdad y fraternidad a partir de historias protagonizadas por mujeres. Y sus conceptos del alma terminan quedando en evidencia en el final de Rouge, su última cinta. Ahí veremos que tras un naufragio aparecen Juliette Binoche, July Delphi e Irene Jacob, las musas de la trilogía, como diciéndonos: “¡Ven! estamos todos conectados”.También en los 90 un alemán nos mostraría su visión de la realidad, que ya tenía atisbos norteamericanos con su Paris -Texas del 84, pero logrando la mayor empatía del público con el vuelo de sus ángeles y su cinta “Tal lejos, tan cerca”, donde nos interpela: ¿Estamos solos? o ¿Nuestro mundo es tan dañino que hasta un ángel se puede corromper?El francés Patrice Leconte con humor nos presentaba sus comedias románticas, donde la sutileza del lenguaje cinematográfico resultaba ser más propositivo que el guión, por ejemplo, la historia de Antoine (Jean Rochefort) en “El marido de la peluquera” (1990), personaje que desde niño había sentido una profunda atracción por la peluquera del barrio, después de descubrir la tersura del seno blanco que se colaba por la blusa de la mujer, ese instante mágico que lo acompaña toda su vida, hace reír y enternecer, pero nunca reparar en que el tipo era un obsesivo que bordeaba la locura, porque finalmente lo que proponía Leconte era hacernos reír con esas obsesiones y así ocurrió también con “La mate porque era mía” (1993) y “El perfume de Ivonne” (1994).Desde Europa del Este, el serbio Emir Kusturica cautiva principalmente a las nuevas generaciones no sólo con sus historias intensas, con un dejo de denuncia sobre abusos de poder, sino también por su humor, ironía, por su banda sonora absolutamente característica de su cinematografía y su lenguaje visual que bordea el surrealimo. Así lo vimos en “Tiempos de gitanos”(1989) o “Underground”. La cinematografía nórdica rompió las fronteras con la aparición de los daneses Lars von Trier, Thomas Vinterberg y su Dogma 95. Sin escenografía, sin maquillaje, sin banda sonora ni vestuario específico para los actores, y además dejando caer la luz del sol con el riesgo de perder la claridad de las escenas es el lenguaje cinematográfico que nos comparten y curiosamente, aunque menos estético, puede conmover o impactar mucho más directamente al público, es decir, la crudeza de la imagen es tan frontal que si alguien no quiere ver una película para reflexionar, sino sólo buscando emocionarse, asuntarse o reírse, acá esas emociones se vuelven superlativas. Es lo que se conoció por ejemplo en las cintas “Contra viento y marea”, “Los Idiotas” o “La Celebración”. Un cine crudo, gélido, sin respiro. Pero desde mediados de los ´90, el cine europeo se ha vuelto esquivo y sólo se visibiliza cuando se ha tratado de cintas que han sido muy premiadas como la conmovedora “La vida de los otros” (Florian Henckel. Oscar en 2007) o, porque son parte de un ciclo de cine del continente y quizá, sí nos estemos perdiendo más que un buen argumento.Publicado en Revista La Panera, abril de 2011.

El TRINAR DE CHILE, EL SONIDO MÁS RÍTMICO DE LA NATURALEZA

2011-10-19T20:31:00.003-03:00

La novel editorial “Planeta sostenible” lanza el próximo lunes 31 de octubre a las 19 horas en el marco de la 31ª Feria Internacional del Libro de Santiago, el novedoso CD interactivo “EL TRINAR DE CHILE”, en el cual se despliegan diversos sonidos e imágenes de las principales aves cantoras de nuestro país, Este CD diseñado como objeto de arte, nos invita a un viaje sonoro por los distintos ecosistemas de nuestro país, guíados por el erudito relato de Guillermo Egli, uno de los más importantes ornitólogos de Chile.
Según Juan Francisco Bascuñán, Director General del proyecto, este original CD busca generar valoración y conocimiento sobre una de las áreas más cotidianas y, sin embargo, más desapercibidas de la naturaleza como son los sonidos de las aves: “Estamos convencidos que el respeto y honra por la naturaleza y cada uno de los seres que la integran requiere que la conozcamos; si no sabemos que existe “otro”, pasamos sobre él, sin darnos cuenta. Este CD tiene por objeto precisamente ayudar a este reconocimiento y respeto”.

Por su parte Guillermo Egli, autor de la obra, indica que con este trabajo “quisiera contribuir a la divulgación de un aspecto aún poco conocido de nuestra avifauna silvestre, ya que el reconocimiento de las diferentes especies de aves a través de sus vocalizaciones es de gran importancia para toda persona interesada en la ornitología del país y que además sabe apreciar la belleza y el encanto tan especial de la naturaleza chilena”.
Parques, jardines, entornos citadinos; campos; quebradas o humedales son algunos de los escenarios registrados en este inspirador CD, donde especies como el Chincol, Diucas, Loicas, Tórtolas, Chirigüe son algunas de las cientos de aves que se pueden aprender a distinguir a través de esta obra sonora.
“El Trinar de Chile…” también incluye una guía docente que puede ser empleada dentro del marco curricular para sensibilizar a niños y niñas del país.
Asimismo, los tracks de audio (mp3) pueden ser escuchados por separado en cualquier reproductor de este formato.
Puede ser adquirido a través del portal de la editorial www.planetasostenible.cl y en las principales librerías y disquerías del pais.

QUÉ: Lanzamiento de CD interactivo “EL TRINAR DE CHILE”
CUÁNDO: Lunes 31 de octubre
DÓNDE: Sala Pedro Prado, Centro Cultural Estación Mapocho.
HORA: 19 horas

Breve Reseña del autor y relator, Guillermo Egli
Nacido en Suiza, el ornitólogo desarrolló su afición a las aves desde niño, pero desplegándolo finalmente en Chile cuando era profesor del colegio Suizo de Santiago. Titulado como profesor de Ciencias naturales y biología en la Universidad de Bern, Egli se acercó a esta actividad elaborando inicialmente un registro magnetofónico de las diferentes voces de las aves tras diversos viajes y excursiones los cuales terminaron abultando una gran colección de grabaciones sobre vocalizaciones de cientos de especies de aves chilenas más comunes.
Breve Reseña del Director General
Juan Francisco Bascuñán (1966). Abogado especialista en derecho ambiental, ha sido profesor de la cátedra de Derecho Ambiental en las Escuelas de Ciencias e Ingeniería en Recursos Naturales de la Universidad de Chile. Paralelamente ha desarrollado una destacada labor como fotógrafo, obteniendo distinciones en concursos fotográficos de la Armada de Chile, Revista Caras, Diario el Mercurio, Instituto Chileno Británico y Revista Photo. Entre sus libros de fotografía más destacados están: “Imágenes Luminosas de Chile; una aproximación a la diversidad biológica del sur del mundo” (año 2000), editado en conjunto con Ezio Mosciatti; el ensayo fotográfico “América Preciosa” sobre la diversidad biológica y cultural en Amazonía Brasilera, Ecuador y México (2001-2003); “Chile; Imágenes a lo humano y a lo divino”, proyecto editorial que es lanzado a través de la página web Memoria Chilena (2008); “Chile, la Mirada Original”, libro que obtuvo el Fondo del Libro 2010.
Actualmente trabaja en un manual de derecho ambiental; el libro bilingüe (español-mapuzugun) “Nawel, el hijo de los animales” y el proyecto musical “Concierto de pájaros” con el músico francés Sam Stern.
Equipo del Proyecto:
Textos, locución y grabación de voces de aves: Guillermo Egli; Diseño sonoro, montaje de ambientes, efecto y mezcla: Gabriel Bize (Audiofilm); Grabación y edición: Javier Herrera (Audiofilm); Ilustración de portada: Daniel Martínez; Fotografías Aves: Juan Carlos Torres-Mura; Juan Aguirre; Pablo Cáceres; Rodrigo González Acuña; Juan Francisco Bascuñán.; Fotografías Ambientes: Darío Morales; Juan Pablo Turén; Juan Carlos Torres-Mura; Juan Francisco Bascuñán; Helga Brant Rasmussen; Creación interactiva y diseño Digital: Juan Pablo Turén; Diseño y diagramación: Sandra Conejeros; Música introducción e interior: “Concierto de pájaros” de Samuel Stern; Guía de actividades docentes: Francisca Maira; Asesoría científica: Juan Carlos Torres-Mura; Asesoría General: Sofía Guerrero; Dirección General: Juan Francisco Bascuñán.

INFORMACIÓN DEL LANZAMIENTO:

http://www.planetasostenible.cl/prensa.html

Ultimas funciones "Nuevas directrices en tiempos de paz"

2011-07-25T17:54:00.000-04:00

“Nuevas directrices en tiempos de paz”:

UNA HISTORIA CONMOVEDORA CON UN FINAL SORPRENDENTE

Llega a Chile una joya teatral latinoamericana del aclamado escritor y guionista de televisión (TV O´Globo) brasileño Bosco Brasil, bajo la dirección y la actuación de la dupla de actores Carlos Valenzuela Lynch y Mario Bustos. Ambos de larga trayectoria en el teatro, cine y televisión, quienes despliegan una actuación conmovedora, intensa y reflexiva de alta calidad teatral.

“Nuevas directrices en tiempos de paz”, que también fue llevada al cine, es un montaje teatral que nos cuenta la historia de un refugiado polaco que busca rehacer su vida en un país latinoamericano, aparentemente limpio y lejano a los horrores de la guerra, pero llegando a la aduana se encuentra con un funcionario de migraciones que le mostrará otra realidad menos ingenua.

Qué: Últimas funciones del exitoso montaje “Nuevas directrices en tiempos de paz”

Cuándo: 24 y 25 de septiembre a las 21 horas. Dgo 26 de septiembre a las 19 horas.
30 y 1 de octubre a las 21 horas. Dgo 2 de cstubre a las 19 horas.

Dónde: Multisala Ladrón de Bicicletas: Dardignac 0163, Barrio Bellavista.

VALOR: $3000 GENERAL Y $1000 ESTUDIANTES!

"SUENA DESAFINADO..." CUMPLE UNA ETAPA

2011-04-20T09:23:00.003-03:00

Estimados lectores y amigos les informo que tras las más de 5 mil descargas gratuitas de mi libro "Suena Desafinado. Tomando el pulso de la industria de la música en Chile", desde hoy está publicado a través del portal español Bubok y se deberá cancelar por el mismo.

Este es el enlace y espero puedan difundirlo tanto como lo hicieron con la primera versión:

http://www.bubok.es/libros/202349/SUENA-DESAFINADOTOMANDO-EL-PULSO-A-LA-INDUSTRIA-DE-LA-MUSICA-EN-CHILE

Entrevista en emol: http://www.lamusica.emol.com/detalle/index.asp?idnoticia=423549

Muchas gracias por el apoyo,

Valeria Solís T.

Taller literario

2011-04-11T21:42:00.002-03:00

Cupos limitados

La ex voz de Gotan Project estará en Chile

2011-03-19T12:45:00.000-03:00

En gira por 4 ciudades del país:

Horarios y Direcciones en: www.alliancesfrancaises.net

Veronika Silva, la intérprete y ex vocalista del grupo franco-argentino dará una gira en diversas ciudades del país invitada por la red de alianzas francesas en el marco de la 9º versión de las semanas de la francofonía que convocan las embajadas de Argelia, Bélgica, Bulgaria, Canadá, Francia, Grecia, Haití, Marruecos, República Checa, Rumania, Suiza, Vietnam y el Delegado de Valonia-Bruselas (Bélgica) y el consulado de Mónaco a la comunidad residente y a la sociedad chilena en su conjunto.

Entre el 2 y el 11 de abril la cantante y actriz argentina Veronika Silva presentará en Santiago, Viña del Mar, Chillán y Valdivia en francés su espectáculo “Chanson française, Chanson d’amour” y es un homenaje a los clásicos de la “chanson française”, a autores como Edith Piaf, Jacques Prévert, Serge Gainsbourg, Jacques Brel, todos referentes de la música francesa de las décadas del ‘40, ‘50 y ’60. Las ciudades elegidas son: Santiago, Viña del Mar, Valdivia y Chillán.

Breve reseña de Veronika Silva:

En el año 2003 Veronika viaja a París, por primera vez, para formar parte del grupo de tango electrónico franco-argentino Gotan Project y desde allí realiza giras por el mundo entero.

Durante su estadía parisina, Veronika comienza a descubrir y a identificarse con la cultura francesa y más específicamente con la chanson française y

sus principales intérpretes. De regreso en Buenos Aires, en el 2006, graba su primer disco de tango y decide incluir dos temas en francés: Ne me quitte pas, de Jacques Brel, y Che tango che, de Ástor Piazzolla.

A partir de esta experiencia, y como homenaje a los grandes exponentes de los años ‘40, ‘50 y ’60, armó un repertorio de canciones tradicionales francesas.

Breve reseña de Gotan Project:

“Gotan” viene del lunfardo (tango al revés). La agrupación nace en 1999 por iniciativa del DJ francés Philippe Cohen Solal y el guitarrista argentino Eduardo Makaroff a quien se sumó dos años después un programador suizo. El experimento de mezclar el tango, con el jazz y la electrónica permitieron que rápidamente recorrieran el mundo cautivando a jóvenes y adultos. El resultado los mismos artistas lo llaman música “electroauthentica”.

Presentaciones:

1 de abril en el Cinearte de Viña del Mar.

2 de abril en Valdivia en el casino Dreams (Carampangue 190)

7 de abril en Santiago en el Centro cultural Amanda

9 de abril en el Teatro Municipal de Chillán.

Horarios y Direcciones en: www.alliancesfrancaises.net

La Fiesta de la Francofonía se instala en Chile

2011-03-19T12:42:00.001-03:00

Desde el 24 de marzo al 15 de abril en 10 ciudades del país:

Más información: www.francofonia.cl

Conciertos, ciclos de cine, teatro, concursos literarios, conferencias serán parte de las actividades de la 9º versión de las semanas de la francofonía que convocan las embajadas de Argelia, Bélgica, Bulgaria, Canadá, Francia, Haití, Marruecos, Rumania, Líbano, Polonia, Suiza, Vietnam y el Delegado de Valonia-Bruselas (Bélgica) y el consulado de Mónaco a la comunidad residente y a la sociedad chilena en su conjunto.

Si bien el 21 de marzo se inician las actividades en algunos puntos del país, la inauguración oficial se realizará en un evento privado el jueves 24 de marzo a las 19 horas en la Cineteca del Centro Cultural Palacio La Moneda, oportunidad en la cual se exhibirá el largometraje búlgaro “Rey por un día” (de Nikolays Volev y Nikola Statkov), tras la interpretación de música de cámara de un dúo de nacionalidad polaca. Asimismo, desde ese día hasta el 31 de marzo en el Centro Cultural La Moneda habrá una Exposición de Cómics de varias historietas de países francófonos.

Las actividades abiertas al público se desplegarán en la capital, y a través de la red de Alianzas Francesas, en otras 9 ciudades del país: Antofagasta, La Serena, Viña del Mar –Valparaíso, Chillán, Concepción, Temuco, Osorno, Valdivia, Puerto Montt.

Algunas de las principales atracciones para esta celebración que concluye el 15 de abril serán el ciclo de cine francófono en la Cineteca Nacional, otro sobre cine contemporáneo en Valparaíso y Viña del Mar y la gira de Veronika Silva ex vocalista del destacado grupo Gotan Project con el espectáculo: “Chanson française, Chanson d’amour”.

Breve Reseña

Desde 1970 se celebra cada 20 de marzo el Día Internacional de la Francofonía, conmemorando la firma en Niamey (Níger) del tratado de creación de la hoy Agencia Internacional de la Francofonía.

La Francofonía es una organización internacional que agrupa a 55 Estados y Gobiernos francoparlantes, esto es, más de 181 millones de personas que emplean el idioma como lengua oficial o materna.

Cabe señalar que el idioma francés mantiene una imagen de funcionalidad vinculada a valores y proyectos de sociedad de alcance universal, es por eso que la Francofonía tiene como principios la diversidad cultural y lingüística, el respeto a la identidad, la alteridad y la interculturalidad.

Algunas actividades:

1. Gira de Veronika Silva

“Chanson française, Chanson d’amour” y es un homenaje a los clásicos de la “chanson française”, a autores como Edith Piaf, Jacques Prévert, Serge Gainsbourg, Jacques Brel, todos referentes de la música francesa de las décadas del ‘40, ‘50 y ’60. Gira organizada por la delegación general de las alianzas francesas en Chile.

Cuándo: entre el 1 y 9 de abril

Dónde: Santiago, Viña del Mar, Chillán, Valdivia.

Mayor información: www.alliancesfrancaises.net

2. Sinfonía Fantástica

Una obra de teatro coreográfico recortada y montada como un guión cinematográfico desarrollado a partir de fragmentos de textos célebres de la literatura francesa (Baudelaire, Verlaine, Edmond Rostand, Molière) y un fragmento de Hamlet de William Shakespeare.

Coreografía de Gigi Caciuleanu. Música: Héctor Berilos. Escenografía: Dan Mastican.

Cuándo: 2,7,8,9,14,15,16 de abril

Dónde: Teatro Universidad de Chile. Providencia 043.

Más información: www.teatro.uchile.cl

3. Semanas de Cine Francófono

Cuándo: Entre el 24 de marzo y el 6 de abril de 2011.

Horario: A las 18 horas.

Dónde: Cineteca Nacional, Centro cultural palacio de la Moneda.

Valor entrada: $500, cupos limitados

Invitan: Las embajadas de Bulgaria, Canadá, Francia, Rumania y Suiza en conjunto con la Cineteca Nacional del CCPLM organizan las dos semanas de cine francófono.

Concierto “Inti Illimani y Juana Fe se abrazan en Maipú”

2011-03-19T12:39:00.001-03:00

HACIENDO MOVER EL CORAZÓN Y LAS CADERAS

Un concierto inédito se realizará el próximo sábado 26 de marzo cuando el destacado grupo nacional Inti Illimani junto con la exitosa banda rumbera Juana Fe, despidan el verano en un escenario masivo de la comuna de Maipú.

El espectáculo que se inicia a las 20 horas en la ex medialuna de Maipú, ubicada en Alberto Llona 1899 espera reunir a miles de personas de la capital.

Un clásico de la música chilena como Inti Illimani y Juana Fe, máxima exponente de la afrorrumba chilenera, se unen para deleitar a los maipucinos con sus ritmos ya conocidos por todos. Un espectáculo que unirá a distintas generaciones en un show de calidad preparado especialmente para sus seguidores.

Breve reseña de Inti Illimani:

Destacado conjunto musical con 43 años de trayectoria en los cuales han calados el alma e historia musical chilena, transformándose en un referente musical no sólo en Chile, sino también en Europa.

El grupos ha recorrido los más diversos e importantes escenarios del mundo, obtenido primeros lugares de ranking musicales en Europa y en Chile como también, sendos reconocimientos. “Meridiano” es el último CD lanzado (2010) de los 53 discos grabados.

Caracterizados por una interpretación con más de treinta instrumentos de viento, percusión y cuerdas, Inti Illimani ha compartido escenario con artistas como Bruce Springsteen, Sting, Peter Gabriel, Tracy Chapman, John Williams, Paco Peña, Mercedes Sosa, Silvio Rodríguez, Milton Nascimento, Danielle Silvestri, Franco Simone, entre otros.

Breve reseña de Juana Fe:

”lleve de lo bueno, lleve de lo bueno caballero de lo bueno…” es una de las más recordados estribillos de esta banda nacional que mezcla ritmos populares latinoamericanos como la salsa, la cumbia, el ska y la rumba. Con tres discos a su haber, Juana Fe ha recorrido importantes escenarios masivos como el Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar (2008), dos versiones del Festival del Huaso de Olmué (2008 y 2011), Festival Vive Latino, Festival Crush Power Music, Festival Cristal en Vivo, entre otros. “La makinita” es el último CD lanzando (oveja negra, 2010) por este grupo integrado por 8 músicos que interpretan con el acordeón, guitarra, teclados, batería, percusión y sus voces.

Qué: Concierto Inti Illimani y Juana Fe juntos!

Cuándo: 26 de marzo

Hora: 20 horas

Dónde: ex medialuna de Maipú, alberto Llona 1899, maipú

Valor: $4.000

Venta de entradas sistema ticketmaster

www.inti-illimani.cl

www.juanafe.cl

Asesoría y Comunicaciones para las Artes

Un regalo de Navidad

2010-12-24T09:00:00.001-03:00

Recuerdo conmovedor de John Lennon, para esta noche de presente y nostalgias.

¿El amor y la pasión tienen edad?

2010-12-18T14:58:00.002-03:00

Una singular comedia romántica

AMANTE DE OTOÑO

Dos maletas, intensos recuerdos y una pareja en medio de un viaje a Buenos Aires son el centro del espectáculo. Pero esta pareja no es común: un hombre de 64 años sin expectativas en el amor, que siente que ya ha vivido todo y una joven profesional de 33 años, que le romperá los esquemas provocarán las risas y la reflexión del público en “Amante de Otoño”, la más reciente obra dirigida y protagonizada por el destacado actor Jaime Azócar.

“…Luego, de largas discusiones intentando convencerme que era posible enamorarse en la “tercera edad” en un país como éste, que mantiene los prejuicios sociales y los intereses económicos como una prioridad y una marca de status, me vi investigando entre amistades, conocidos y un variopinto grupo de hombres que en general pensaban como yo… hasta que apareció una mujer que echó por tierra todas mis ideas. No diré su edad, sería una imprudencia. Solo contar que una historia como ésta no se encuentra todos los días”, reflexiona el dramaturgo José Andrés Peña.

Desde el viernes 7 de enero de 2011 en el teatro Circus Ok tras un exitoso recorrido por regiones, se presentará la comedia “Amante de Otoño”, escrita por el dramaturgo José Andrés Peña tras la propuesta de Jaime Azócar, quien personifica al hombre maduro que se enamora de la joven y vital mujer interpretada por Magdalena Marzolo.

Cuándo: Viernes y sábado a las 22 horas. Las funciones se realizarán solo durante el mes de enero de 2011

Dónde: Circus Ok (Av. Providencia 1176)

Duración: 1 hora 10 minutos.

Entrada general $6.000

Estudiantes y Tercera edad: $3.000

Breve reseña de la Obra:

En el aeropuerto de Santiago se encuentra una pareja de amantes que iniciará un viaje de placer a Buenos Aires. Mientras esperan abordar así como durante el vuelo y su breve estadía en “la capital de los amantes; la buena música y los restaurantes baratos”; recuerdan momentos de su relación y enfrentan las diferencias que pueden dar término a la relación como cuando en medio de su viaje, el sufre un preinfarto y ella debe quedarse con “las ganas’.

Reseña de Jaime Azocar:

Actor (UC) de larga trayectoria en teatro, cine y televisión. Ha trabajado en más de 100 obras de teatro como protagonista entre las más recordadas están “La pérgola de las Flores”, “Martín Rivas”, “El estafador Renato Kaumann”, “¿Dónde estará la Jeannette?; ”Confesiones de un ex marido”, “Tres tristes Tigres”, “Lo que el matrimonio se llevó” “Eso que llaman el novio”, "ajuste de Cuentas" entre otras. Ha producido y dirigido una decena de producciones teatrales tanto de comedias como café concert.. Ha trabajado en 4 espectáculos con Coco Legrand, los cuales han durado más de 3 años en cartelera.

Asimismo ha participado en 15 teleseries y series de televisión y 5 largometrajes como "Diarios de motocicleta" que relata la historia del Che Guevara.

Reseña de Magdalena Marzolo:

Actriz (Teatro Imagen) tiene una destacada trayectoria en Stand Up comedí. Ha participado en diversas obras de teatro como “La Remolienda”, “Esperanza nombre de mujer”, “Mate”, “Manuela y Manuel esperan por él”, “Drácula”, “Cuerpos”, “Crónicas de una muerte anunciada”, “De Amor y de Sombras”. En televisión ha participado en las teleseries “Primera dama”, Feroz”, “Montecristo”, “Charly y Tango” e “Idolos”.

Reseña de José Andrés Peña:

Director, Dramaturgo y Actor (Academia de Fernando González). En 1985 inicia su actividad como director teatral con una moderna versión de “La Farsa del licenciado Pathelin” en el teatro Cámara negra. Ha dirigido “Mirando hacia atrás con ira” (John Osborne); “El manifiesto de Bria Clark”; “Pantaleón y las visitadoras”; “El burgués gentil hombre”, “Brujas” (Santiago Moncada), “Bienvenidos todos” (Gregory Cohen). Ha montado sus propias obras como “Blues de la cata llorona”; “El cuerpo”; “Canción de cuna”; “Bolero fatal”.

Ha escrito guiones para cine entre los que destaca el film “Caluga o Menta” de Gonzalo Justiniano y “La Minga” de Claudio Sapiain. Es profesor de guión y prepara nuevos montajes para compañías independientes.

17 de diciembre, último "Sintoniza las Artes"

2010-09-22T14:01:00.003-04:00

Un ciclo de cuatro meses que termina el próximo viernes 17 de diciembre con un interesante entrevistado, que nos hablará de su próxima obra de teatro, una comedia romántica para iniciar el verano. No te olvides a las 17 horas en el 102.5 FM

En "Sintoniza las Artes" conocimos el arte de la guionista Bárbara Larenas; el arte teatral de Liliana Ross, Amaya Forch; el arte fotográfico de Christian Mc Manus y Juan Francisco Bascuñán; dos protagónicos de cintas chilenas, los actores Andrés Gómez y Fernando Gómez Rovira; los nuevos talentos musicales Sabina Odone, el grupo Aikén.

También escuchamos harta música chilena de artistas emergentes y compartimos diversos panoramas.

Ahora se inicia el proceso de búsqueda de un nuevo dial ¡¡ Hasta pronto!!

Adiós, querido profesor

2010-08-26T16:08:00.003-04:00

Recién aprendía a leer y uno de mis libros de velador además de "El Príncipe feliz" de Oscar Wilde era "Contando a Chile" de Guillermo Blanco. Un texto de fácil lectura que mezclaba en forma perfecta el dibujo con la historia inicial de nuestro país.

Años después sería mi profesor de redacción periodística y a poco andar se transformó "en mi querido profesor", el que con voz pausada, pero firme enseñaba la ética de investigar y escribir buenos reportajes, casi como un principio.

La última vez que lo vi fue el año pasado cuando fue nominado en los Altazor, me alegro haberlo abrazado y dado las gracias.

Guillermo Blanco, Premio Nacional de Periodismo fue además uno de los principales escritores de la generación del ´50, la misma de Donoso, Lihn, Edwards, Teillier, Lafourcade. Respondiendo a la escuela maravillosa de que los periodistas también son escritores.

Buen viaje, querido profesor (25-8-2010)

"El honor que yo conozco se vincula, más bien, con la justicia, con la razón, con la nobleza de alma, con la generosidad, con la verdad, con la libertad". Guillermo Blanco.

"Suena Desafinado. Tomando el pulso a la industria de la música en Chile"

2010-06-21T12:07:00.014-04:00

Esta investigación la inicié en el 2008, a partir de la inquietud por confirmar las críticas de algunos músicos sobre un sistema aparentemente viciado por malas decisiones comerciales, el amiguismo y las influencias.

¿Es real la existencia de conceptos como prioritarios, payola o managers que distorsionan la industria? ¿Los músicos chilenos tienen reales posibilidades de generar carreras artísticas en Chile?¿Por qué un artista internacional llena los estadios y los músicos chilenos tienen que hacer “cumbres” para los mismos espacios?¿Se puede hablar de una industria musical en Chile?

A través del testimonio de músicos como Joe Vasconcellos, Alberto Plaza, Pablo Herrera, Claudio Narea, José Alfredo Fuentes entre otros, mánagers, gerentes de sellos multinacionales (EMI, Warner) e independientes (Alerce, Feriamusic), directores de radios, presidentes de corporaciones de gestión se buscó responder a éstas y otras interrogantes.

En julio de 2010 decidí publicar esta investigación que supera las 200 páginas a través de este espacio para que pudiera ser leído por la mayoría de los artistas chilenos. Hasta la fecha se han completado casi 5 mil descargas. (marzo, 2011)

* por defecto del sistema no queda la fecha exacta de publicación que es el 1 de julio de 2010.

PD: Atención: Desde el 20 de abril de 2011 se puede adquirir a través del portal español Bubok: http://www.bubok.es/

El profe Bielsa

2010-06-17T10:07:00.007-04:00

Cuando me topé con una señora que estaba tan feliz de que en el día de su cumpleaños hubiera ganado Chile en el primer partido del mundial, toqué la magia que se desplegó ayer.

Tengo recuerdos difusos del mundial de 82, pero en mi cabecita, sigue la frase musical de México 86, aunque ni recuerde qué pasó con nosotros en el norte del continente; también recuerdo la dupla Za-Sa, pero no mucho los otros jugadores de ese mundial de Francia.

Lo que sí recuerdo con facilidad es el sentimiento ambiente, el que hablaba de los tradicionales triunfos morales, de la falta de garra de los chilenos, de la falta de personalidad y muchos ninguneos que no hacían más que acrecentar ese sentimiento de ser el niño más feo o menos querible del curso o de la oficina, del club, etc.

Siempre me gustó Bielsa, su hermetismo, su obsesión ( seguro a costa de muchas cosas personales) y su estilo de no regalar sonrisas cuando están las cámaras al frente, porque simplemente su tema es otro, porque él como entrenador sólo podía desplegar sonrisas y energía a los suyos, a sus pupilos y asistentes.

Y pensar que lo llaman loco, quizá sólo un loco puede hacer las cosas bien y cambiar la lógica de ciertas tradiciones nefastas de este chilito que amo.

Quizá no ganemos este mundial (no me cabe duda que esos chicos veinteañeros harán todo lo posible para superar el partido anterior y eso ¡ya es enorme!), pero sí puede cambiar otra historia que va más allá de este certamen, y es la lección del estilo Bielsa.

Puedo estar hilando muy fino, pero desde que he visto a esta selección, hay un espíritu que salta a la vista y que a mi entender se basa en la confianza: la confianza de ser parte de un equipo, la confianza de que vas a mejorar, la confianza de que no te van a ningunear sino que te van a decir: "tu puedes" (just do it); la sensación de que no te están amenazando desde dentro, porque no están concentrados en cagarte para ganarte el puesto, sino que están enseñándoles a hacer de todos los mejores.

Cuando vi el primer partido de Argentina en el mundial, todas las miradas estaban puestas en Messi; no habían otros jugadores sino que unos chicos que debían generar el espacio a Messi y ahí pensé: ¡pero si son 11 jugadores!

11 jugadores ( 0 23 si contamos a los que están esperando su turno en las bancas) tiene Chile y el profe Bielsa como lo llaman ellos, les enseñó que había una sola meta clara: atacar para ganar y defender lo necesario. El creo 11 ( o 23) guerreros veinteaños maravillosos.

¿Se imaginan que esa lógica se aplicara en todos los equipos de trabajo?

¡Cómo crecería este país!

*La foto es prestada de emol.com

¿ A quién seguir?

2010-02-25T10:24:00.006-03:00

Estamos ad portas de un cambio.

En algún minuto me sentí ahogada intentando argumentar frente a algunas personas con paradigmas enquistados.

Lo que pase o no pase en mi país me provoca y me hace discutirlo o reflexionarlo, y hoy llego a un escenario nuevo, donde el futuro sólo puede significar un gran desafío: el de reconstruir las apuestas.

He escuchado de todo y me han dicho de todo también.

Básicamente, lo que me pasó en el camino es que fue tal la decepción que me provocó que la llamada Concertación no hiciera su trabajo, que terminé sintiendo un gran rechazo ("pero si no pueden hacer todo" -me dijeron enumerándome ejemplos- "Es que lo que me enumeras es lo mínimo" -contesté)

Años estuve escribiendo en el portal de un Diputado amigo, sobre los signos de la decadencia, donde las personas que ostentaron el poder a partir de la confianza entregada, se fueron olvidando de la gente y de sus necesidades más vitales ( ¿No es básica la educación y la salud o soy muy sofisticada?), mientras, les empezó a subir una especie de pánico por arriesgar el poder, hombres y mujeres con un nivel de soberbia impresionante luchando para tener el poder por el poder ¿Y la gente?

Pasaron muchas cosas que sentí que fue un insulto para la inteligencia de los chilenos: desde el desmembramiento del movimiento juvenil más importante de las últimas décadas, hasta las estafas no asumidas, los cargos distribuidos familiarmente y los empujones y garabatos por la espalda.

Después vendría una suerte de defensa reduccionista, donde los que no estaban a favor de apoyarlos por cuatro años más eran traidores y merecían la hoguera. "hombre muerto caminando", que mejor frase espontánea que saltó desde la guata flácida de un vicepresidente de partido.

Siempre he pensado que en Chile faltan líderes, y de alguna manera ahora entiendo que eso es lógico que ocurra en un país tan castigador como éste, donde los que se descarrilan son denostados públicamente.

¿No fue gracioso (y desconcertante) escuchar las críticas que le hicieron al díscolo Marco, para después en segunda vuelta decir que sus ideas eran muy buenas?

¿Cuántos jóvenes están dispuestos a desangrarse para renovar las lógicas políticas, sabiendo por dónde tienen que pasar? es desgastador y te puede costar más que unas arduas horas de trabajo.

La Concerta,con su discurso de progresismo y pluralidad no real (porque no me van a decir que por el hecho de que hayan varios partidos en ella, se traduce en pluralidad...si donde manda capitán ¡los marineros no existen!) creo que debe llegar hasta aquí.

Un rato de profunda y sincera reflexión haría de muchos, grandes personas, lo contrario es soberbia mediocre.

Desde mi tribuna, haré mi trabajo como siempre y como muchos chilenos también lo hacen, seguiré investigando donde haya que investigar y diciendo lo que pienso.

Espero eso sí, que las cosas se sinceren y que haya que conversar cuando corresponda, rechazar cuando corresponda y proponer cuando corresponda, bajo el prisma de la amplitud y no del resentimiento social. Chile no está para amurramientos baratos.

Y por último, no puedo hacer vista gorda de quiénes fortalecieron el neoliberalismo más feroz en mi país. (¿Quiere educarse? pague. ¿Quiere salud? pague. ¿Quiere pasar por este camino? pague. ¿Quiere remedios? pague . El 54% de los chilenos ganan menos de 280 mil pesos mensuales. Y pagaron)

Espejismo

2010-02-22T22:03:00.005-03:00

Y con las yemas de los dedos tocó un poco de hielo de ese suelo alejado,
levantó la vista y se alegró de ver cómo él caminaba.

Sin embargo, al rato no pudo dejar de lamentar que no la haya abrazado con más fuerza, con más certeza y se dijo a sí misma "esto duele como noche fría y solitaria".

Tomó un poco de hielo en sus manos, la apretó y camino hacia un costado para no convertirse en sal cuando intentara mirar hacia atrás.

Después se dio cuenta que era verano y que en verano no hay nieve.

Adios, my dear

2010-02-10T11:12:00.005-03:00

Se cierra la puerta y la habitación queda con ese olor a encierro tenue, pero real.
Hay una luz que se cuela por alguna parte y nada de eso estaba previsto.
Ella no tenía contemplado que los recuerdos de él estaban alojados en alguna parte como si fueran propios.
Ni la nieve, ni las calles ni el idioma conocía, pero lo recordaba todo, paradojalmente.
No tenía previsto tampoco ese nuevo dolor, nunca lo había sentido y no tenía parámetros.
Se dio cuenta entonces, que todo había sido verdad.
Y caminó y caminó para asimilar con un poco de alegría y tristeza que había hecho lo correcto, pero que la historia ya se había escrito.

Y se despidió en silencio con la esperanza de que ese adios atravesara el mar y él la abrazara en sueños, para despedirse y escribir una nueva historia.

James Blunt con imágenes del fantasma de la ópera, qué mejor.

Elecciones 2010

2010-01-16T20:51:00.004-03:00

La arrogancia nunca es buena consejera.
El dar las cosas por hecho es una mala práctica.
Manipular la información es dañino.
No hacer el trabajo que se compromete a hacer es mediocridad.
Subestimar es vulgar ignorancia.
No amar esta tierra es una estupidez.
Sólo cuando se cae la torre se puede volver a construir.

Bi-centenario

2010-01-12T11:49:00.002-03:00

Dos veces cien y ya me parece como una cosa muy antigua, pero me gusta.
Dos semanas y ya me alegré de tantas cosas.
Pero también me conmoví a rabiar y me dieron ganas de abrazar y proteger.
Toqué el mar y respiré montañas.
Amo la vida y bendigo la posibilidad de decirlo.

Marcas, huellas o cicatrices

2009-12-29T15:54:00.002-03:00

Cuando pasa el tiempo, y un tiempo intenso van quedando huellas; las líneas de las manos cambian, se revolucionan.
El contorno de los ojos guiña, las arrugas hablan de las miles de risotadas o de penas que quedan como patentadas;
los pies también quedan marcados por caminos arcillosos, arenas, piedras, agua, dulce o salada, pasto, plumas.
marcas, huellas o cicatrices lo importante es haber avanzado, siempre, siempre intercalada de caricias.

Esta canción habla un poco de eso y me encanta: Brandi Carlile:

Lugares comunes

2009-12-16T14:22:00.005-03:00

Cuando uno camina por una calle y choca sin intención con alguien dice "perdón" (en el fondo, no lo vi, nunca pensé en tocarlo si quiera, estaba tan en lo mío que usted no existía, pero por lo mismo, no es nada personal).

Cuando se cuenta un secreto a alguien y ese alguien lo reproduce dice "perdón" ( en el fondo la idea no era perjudicarte, sólo quería comentarlo para yo tener tus cosas más claras, por si a mi me llegara a pasar lo mismo, entonces, no estaba en mis intenciones perjudicarte con comentar tu secreto, sino era solo para poder desarrollar mis propias ideas sobre el asunto con alguien que no seas tu, porque claro eres el afectado)

Cuando se le miente a alguien y es pillado, pero sólo si es pillado se dice "perdón" ( en el fondo dependiendo del tamaño de la mentira claro está, se quiere decir me quise ahorrar una discusión, me quise ahorrar dar explicaciones porque me duele la cabeza u otros variados y diversos)

Así, mientras más grave el daño, más amplias son las explicaciones que se intentan decir. Y ahí, queda la escoba.

Pedir perdón con honestidad ( "de verdad lo pensé y llegué a sentir, ni siquiera imaginar, sentir el daño que te causé") es un gesto enorme.

Perdonar es un sentimiento íntimo (sólo Dios puede saber lo que siento)

2009-12-16T10:56:00.004-03:00

...entonces empecé a construir la historia de estas cuatro mujeres (o son cinco?) todas entre 20 y 40 años que viven en un mismo edificio, que aún no se conocen, pero que tienen algo en común.

Y mientras escribía esta historia me di cuenta que necesitaba reencontrarme con mi propio paso por estos lares y empecé a tomar el teléfono para llamar y ver a todas esas amigas que alguna vez tuve y que dejé de ver por 30, 20, 15, 10, 5 años.
Y vi que todas teníamos algo en común.

Este proceso que ha durado 6 meses me ha dado pistas para seguir construyendo la historia de mis personajes, pero también me dio mi propio piso para el resto de mi vida.

Una canción con imágenes un tanto village, pero simplemente alegre

2009-11-23T14:23:00.008-03:00

Atragantada de tanto silencio, mientras más ganas de escribir tengo, más me detengo.
Mezcla de cansancio, mezcla de stress, mezcla de que el poco rato que tengo lo dejo para mirar.

Espero poder levantar el vuelo y poder decir más que mil palabras antes de que termine este año.
Año que me obligó a hacer cambios profundos, a entender la verdadera corteza de las cosas,
a valorar los pétalos dulces que me pavimentan el camino, a decir Adiós en favor de mi salud, en favor de mi dignidad.

Quién lo hubiera pensando, que finalmente tuviera que estar lidiando con el riesgo de perder mi dignidad.
Así es mi vida, no puedo quedarme detenida frente a la cotidianidad esperando que las cosas pasen o me pasen por encima, tuve que decir:¡Corten! Viene otra escena, creo otro argumento, actúo de otra forma (más liviana, más cariñosa conmigo misma).

Miro para atrás y sólo me nace decir: ¡chuta!!

Pero no importa, tengo algo más importante en mis manos (mi experiencia y mi crecimiento).

Zamba para no morir: Mercedes.

Aprender a respirar

2009-09-30T11:23:00.002-04:00

Entre tanta vuelta y tantas voces fui creciendo preocupada;
y caminé pensando en que esto se trataba de cumplir metas,
también me senté en la vereda a descansar por tanto esfuerzo
e intervine mi vida con buenos amigos y risas.

Tantos pasos dados mirando hacia adelante,
terminando una cosa para empezar otra
y viviendo olvidándome de lo más vital: respirar.

Hoy respiro y me dedico a caminar,
a vivir y sentir lo que tengo,
Dejé atrás el mal hábito de pensar en lo que no tengo.
Hoy respiro y me dedico a cuidarme,
pensando en lo que soy y en el orgullo que siento por haberlo logrado.

Alguna vez pensé que mi epitafio debía decir "y lo intentó";

hoy siento que debiera decir "llegó, vivió y se fue".

2009-09-11T18:55:00.002-04:00

Paso a paso,
los signos del tiempo son tan claros.
paso a paso,
y terminaré sintiendo que estoy de invitada en esta tierra,
donde sólo tiene sentido el sol,
las semillas, el silencio, las imágenes plenas,
polvo de estrellas y el movimiento de este planeta
azul y verde, generoso como el mar y el bosque.

pensamiento para un 9 del 9 del 2009

2009-09-09T11:32:00.001-04:00

“Nuestra memoria está llena de resentimientos, y de torturas, y de oscuridades, y de represiones, y todas esas memorias gravitan en nuestro presente. Pero si nosotros nos vamos a nuestra historia y rescatamos de ella las cosas dulces, las ternuras, entonces descubrimos que desde nuestro presente, podemos cambiar nuestro pasado, podemos modificar nuestra memoria y el sentido de lo que hemos vivido, porque la historia no está hecha de cosas muertas sino de elementos vivos, puedes regresar y darle nuevo significado a lo vivido y entonces sucede una magia: cambia su historia, y al cambiar su historia, cambias el impacto de tu historia sobre tu presente”. Jorge Carvajal médico bioenergético (colombia)

2009-09-08T21:53:00.003-04:00

Nadie dijo que sería fácil.
Quizá hayan muchas explicaciones para los principios de cada historia,
pero después estamos ahí como adultos con dos simples alternativas: o te haces cargo o te lamentas y te vuelves un ser amargo.

Nadie dijo que sería fácil.
Pero cuando pasan los años te das cuenta que hubo unos que hicieron más que otros,
hubo quienes intentaron cambiar el curso de las cosas, pese a la edad,
pese a la ignorancia, pese a los miedos, pese al egoísmo, porque lo único importante era amar,

Nadie dijo que sería fácil.
Pero cuando tomas su mano y miras a los ojos a tu hija o a tu hijo
y te das cuenta de la vulnerabilidad de su niñez o de su juventud,
o te das cuenta que para ese ser tampoco nada le será tan fácil,
sólo basta tomar tu corazón y dárselo para que caliente el suyo.
Así, un día, pese a todo, ese hijo, esa hija con tu corazón en la mano,
te dirá " Escúchame ahora, necesito decirte algo: no puedes estar solo".

Un maravilloso tema de U2 que habla de esa posibilidad:

El cerco interno

2009-09-08T09:44:00.002-04:00

Sentir, mirar atrás y darse cuenta de los pasos andados y que no hay nada que desandar.
El valor de la libertad y honestidad profunda, limpia las miradas y suaviza las heridas.
Como un manantial corre el agua por mi cuerpo y mi alma.

Un recuerdo, una sevillana para empezar la semana.

Un diamante del pasado

2009-08-22T19:59:00.003-04:00

Uno de los episodios que bien valen la pena recordar fue cuando hice el programa radial "aquí seargent pepper" junto a dos grandes amigos músicos. De esa época, una de las canciones más conmovedoras, de Harrison, canceriano como yo.

Ya no llueve sobre mojado

2009-08-15T11:46:00.004-04:00

La voz de este hombre me provoca...

y para cerrar:

Regreso a casa

2009-08-10T09:24:00.002-04:00

Ya es hora.

Hay que regresar.

Fue tiempo suficiente para sentir tantos fantasmas.

Hay que volver para ver qué quedó,

qué cosas se destruyeron definitivamente,

y cuáles podré reparar.

Hay que regresar y recoger lo importante

para continuar.

Ya es hora.

Hay que regresar y cerrar las puertas necesarias.

2009-08-09T19:26:00.003-04:00

Al traidor le cae la saliva agusanada de mentiras y sonríe con total inconsciencia; la costumbre pareciera haberle dado el signo de la razón, pero se equivoca, desde el principio hasta el final siempre fue traidor.

Como cantó Silvio Rodríguez: "Ni el recuerdo los puede salvar..."

2009-07-29T22:02:00.006-04:00

Quien me cante esta canción un millón de veces, podrá tocar la espuma del mar por donde pasaron mis pies.

...y hay algunos que le han visto llorar...

CHANTAS DEL MUNDO UNIOS!

2009-07-09T23:29:00.002-04:00

Unanse y le quitarán un poco de aire a este planeta,
y generarán un poco más de cansancio día a día,
y destruirán una ilusión cotidiana,
y harán que las cadenas de bicicletas se estropeen,
y permitirán que los sueños de los limpios se perturben,
y harán llorar a alguien,
y generarán odio en quien nunca quiso sentirlo,
y permitirán que un hijo no exista,
y desviarán las luchas legítimas,
y harán que los generosos pierdan el tiempo,
y que los crédulos se confundan,
y que los que quieran transmutar se paralicen,
y que haya llantos ingenuos escuchándose en todas las esquinas,
así, de esa manera tan natural que tiene la raza de los chantas shilenos,
permitirá que cada día este país tenga un maravilloso olor a mierda.

2009-05-23T17:05:00.002-04:00

Me gustaría sentir un colchón de palabras en mi espalda,
algo que me alivie el cansancio de las vueltas a la manzana.
Me gustaría ser más indiferente a las ideas que me sobresaltan, pero no es así.
Otoño con sol primaveral; energía con cansancio mental;
y tantas ganas dando vuelta...
Extraño cuando tenia tiempo para disfrutar las texturas de los papeles o de abrir libros de poesía al azar para que me hablaran como un oráculo; extraño algunas conversaciones mirando las estrellas o cuando vivía en una casa con patio y mi perra se sentaba a mi lado a contemplar mis sueños; extraño cuando sentía que todo podía pasar y que el miedo era el peor de los enemigos; extraño cuando cruzaba las calles y sentía que yo jugaba el papel protagónico.
En fin, seguiré leyendo cuentos.

Sólo un tango podría hablarlo...

2009-04-26T16:46:00.002-04:00

Dicen que la luz del sol ayuda a evitar melancolías y sentirse más optimista;
dicen que la poca luz nos vuelve prácticamente tristes.
Me gusta el otoño por ese ambiente que genera de lluvia suave tras la ventana,
me gusta porque me permite conectarme con mi pasado, el de las cosas importantes,
pero también las banales que sólo hacen reir;
Sin embargo, ¿Qué hacer cuando el otoño se nos presenta tan luminoso, tan llamativo
como para estar sentada adentro de una habitación?
Puede parecer curioso, pero llevo tantos meses de cambios y siento que mientras no pueda sentarme a mirar la lluvia
todavía no puedo asimilar.
Recuerdo que cuando era adolescente, pensaba que las buenas experiencias sólo valían en virtud de que podría recordarlas,
el recuerdo como una matriz vital y no la vida misma que es precisa como un roble.
Igual con los años he aprendido a mezclar el saber calarme con el presente
como disfrutar la experiencia del recuerdo...no es fácil.

Para los que se quieren conectar con recuerdos especiales: Astor Piazzolla: "Adiós Nonino".

Los brazos abiertos para la abundancia

2009-01-02T18:39:00.002-03:00

Primero quiero agradecer a las más de 5 mil visitas que tuve este año.
Al principio pensé que era yo misma la que me leía, pero no, ¡ hubo fieles lectores!. Ahora, espero haberles
entregado un momento de reflexión, de risa o poesía vivencial.

Tengo más palabras de agradecimiento por lo que ocurrió el 2008 que palabras de 2009, agradezco lo que me ayudó a pavimentar el piso de mi futuro, que empezamos a vivir ahora.

Un dia antes del cambio de año, me contaron una historia que hablaba de dos muertes ancianas y la construcción de un puente
sobre un río austral de dos personas que daban sus primeros pasos para decidir quererse. Me gustó esa historia por las metáforas que siempre nos muestra la vida. A veces, tiene que morir algo, una persona, una situaciòn, una relación, un sueño, una idea fija para que se pueda pisar el agua refrescante y construir el puente para caminar de verdad.

Espero para mí y para todos quienes me lean, que tengamos más oportunidades de construir puentes, que ser protagonistas de torres que caen; que ojalá la estrella esté siempre sobre nuestro suelo y que la emperatriz nos acurruque en su perpetua fertilidad; que el mago nos eche una mano cuando estamos desorientados y que la sacerdotisa nos cuente los secretos al medio dia; que la justicia la apliquemos cuando sea necesario y que el mundo nos de la plenitud que nos haga falta.

Para comenzar...todas las mañanas del mundo...
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y ésta para mis amigos (as)!!! Feliz 2009!!!!

2008-12-03T16:05:00.004-03:00

¿Qué fue de mi cuando mis próceres eran poetas?
¿Dónde quedé cuando no tenía dios, sino dioses cuidando mis pasos?

Sólo la desobediencia me ha podido llevar a mi camino,
todo lo otro me ha marchitado incansablemente.

Desde el primer minuto no cupe en el vientre de mi madre
lo que vendría después sería una permanente lucha de desobediencias,
sólo así puedo nacer nuevamente, sólo así puedo seguir avanzando

un recuerdo, cuando Rodrigo Lira, el poeta va a la televisión...

2008-12-03T13:22:00.003-03:00

La viajera avanza y encuentra un lecho, descansa
y encuentra acogida.
Decide quedarse por más días y disfrutar las oportunidades,
pero sabe, por los signos de la vida, que debe seguir su camino.
Llega a un nuevo sitio lleno de otros desafíos, no hay lecho,
no descansa, sólo trabaja y crea.
Es llamada para retornar al lecho y acepta,
pero los signos de la vida le dicen que ése ya no es su lugar y
debe seguir buscando lo que le pertenece según los ancestros.
La viajera un poco confusa decide seguir su camino,
cuando avanza unos pasos más adelante mira hacia atrás
y agradece la sanación.

2008-11-09T22:09:00.002-03:00

Entregada al propio destino,
la mujer termina reconociendo su propio andar,
donde no siempre coincide con otros,
o donde equivoca la mirada en medio de la multitud.

Nada de eso puede doler si al anochecer ella es capaz de capturar el aroma de la poca luz,
y sentir, sin embargo, paz.

El caminar solitario en medio de la multitud que incluso te sonríe amable,
no duele cuando hay esperanza de que un poco más allá podrá encontrar
un espacio de acogida.

Me gusta mi soledad creativa.

No me gusta mi soledad impaciente y nublada.

Me gusta la soledad llena de grillos.

No me gusta mi soledad con llamada en espera.

Me gusta mi soledad cuidadosa.

No me gusta mi soledad traicionada.

Una escena, una melodía.

Vivir con los ojos abiertos

2008-11-06T21:55:00.004-03:00

Cuando estaba en la escuela de periodismo, solía compartir papelitos poéticos o filosóficos con las amigas cercanas, las de confianza. Nunca olvidé una cita que llegó una tarde de primavera "lo más dificil es vivir con los ojos abiertos".

Así es, muchos años después puedo mirar para atrás y ver que yo opté por vivir con los ojos abiertos y leer entre líneas la realidad cercana, la de la ciudad, la del país, la de un poco más allá del país; ambiciosamente también miré la realidad, lo etereo y lo espiritual....sip. es como para cansarse, pero soy feliz, feliz de no engañarme y luchar por evitar que me engañen.

No todos están dispuestos a tener testigos como yo, que ven, pero siempre intentan leer más allá, pero da igual, si aporto a pequeñas comunidades que me creen lo que veo y siento.

Puedo decir después de muchas luchas, que el mundo es de los perseverantes, que mis apuestas eran ciertas, que hablar con la verdad, que hablar apostando al equilibrio o al sentido común (es lo mínimo que se puede pedir no?) tenía sentido.

También me he dado cuenta que soy ambiciosa. No me conformo con la mediocridad ni con luchas a medias aguas, ni mentiritas por conveniencia.

Es bueno descubrir también, que hay otros que no se compran el poder por el poder, sino el poder para que las cosas funcionen sin joder a los de al lado.

Se abrió una puerta y sólo necesito un poco más de energía para poder escribir y decirles: Miren, en este Chile que yo tanto quiero hay cosas que cuidar, aunque les griten otras ideologías aparentemente sociales. Miren, si cuidan el alma, podemos transformar nuestro pequeño mundo y de paso esta angosta y larga franja de tierra tan llena de colores, con un clima maravilloso y tan lleno de secretos.

PD: No quiero que los artistas se tengan que ir de Chile para poder desarrollarse. No quiero que nos matemos tan sutil y lentamente como pueblo.

A continuación una canción para no olvidar:

2008-10-21T20:47:00.003-03:00

Semanas intensas, con mucha palabra y mucho silencio como las mejores melodías.
creo que las canciones que más me emocionan tienen un poco de silencio que permiten conectar con las emociones profundas a las cuales les dio paso las palabras.
Así ha sido un poco este tiempo, de crear internamente, de poder decir y ser reconcida y vista, sintiendo de esos orgullos que pocas veces se dan.
Al mismo tiempo he confirmado que hay situaciones que no cambian y otras que cambian mágicamente.
Estoy en una suerte de marcha blanca de mi propia historia, con mis sentidos más genuinos, con sentidos atentos, con sentimientos fieles a esa historia que puede llevarnos la vida construir.
Nada más que decir, que hoy sólo apuesto a cerrar las tareas antes de que termine el año y poder decir, que sí sirvieron todas las apuestas que hice, y sí puse las energías en el camino correcto.

para hoy una canción simplemente dulce:

2008-10-05T11:44:00.002-04:00

Confluyen los sonidos, las letras, pero es primavera, igual es primavera y me quedaré colgada en el más alto de los sentimientos.

Luis Eduarto Aute para hoy domingo.

2008-10-03T13:38:00.004-04:00

Entonces ella al dar la vuelta a la esquina se topa con él.

Ella se dice a sí misma "seguro que 5 minutos antes o 5 minutos después esto no hubiera ocurrido".

Pero ocurrió, y sólo bastaba saber si se haría cargo de ese encuentro.

Había pasado un año.

La vida es lejos más mágica de lo imaginable y también puede ser muy cruel.

Para dónde vamos.

¿Qué es más importante las mañanas aseguradas o ese momento, en esa calle, en ese minuto donde el corazón se completó?

¿Qué es más importante luchar por mirar al mismo lugar, o dejar que cada uno mire su propio horizonte, con sus propias pupilas, pero cerca, de alguna manera, cerca el uno del otro?

¿Qué tiene más valor, el día que dijiste amar y escuchaste te amo con total sinceridad o la promesa de un amor cotidiano?

¿Qué voy a hacer cuando no vea más tus ojos y no exista ni esa calle, ni ese minuto, ni ese silencio?

Ella estaba encandilada con la humedad de sus palabras y la cercanía de su respiración y empezó a sanar, sanar,sanar desde adentro.

Y él, encandilado con su estampa (nunca me di cuenta de lo delicada que eras), empezó a calmar y calmar la cascada de pensamientos a los cuales se había acostumbrado los últimos 5 años y que sólo habían provocado dolor, heridas y lágrimas.

En ese minuto, en esa calle, a la vuelta de esa esquina, ella le prometió realidad y el recogió templanza.

Hoy, ambos esperan que en algún minuto, en algún lugar del mundo, a la vuelta de una esquina puedan volver a encontrarse.

Mientras, él piensa "qué será de mi sin tus ojos" y ella respira cada letra de la palabra separación.

Mensajes cifrados

2008-09-18T18:05:00.003-04:00

Siempre he pensando que la vida al igual que en una pelìcula tiene dos discursos: uno entre líneas y otro explícito.

Por lo general, se atrapa primero el mensaje evidente y pocos reparan en ese más alla, en el metalenguaje...

Hace rato también creo que las personas aprenden más desde los dolores del amor que desde los otros dolores cotidianos; puedes pelearte con una amiga, puedes perder el empleo, puedes estar sin dinero, pero cuando el amor toca a tu puerta y te quiebra en pedacitos y después te haces cargo de ese cristal roto, es muy probable que comprendas más cosas importantes y te ilumines entendiendo cosas más trascendentes.

Quizá eso explique que haya más canciones de amor dando vueltas, que canciones que nos cuenten sobre cuando una persona perdió un trabajo.

De regalo para este 18, dos temas de amor: Un poquito de Spinetta que me remonta al año 1995, y La Tregua inolvidable:

2008-09-09T09:40:00.002-04:00

La vida puede ser una vorágine entre gustos y responsabilidades.
Se entra despacio, pero el espiral te succiona y con eso, las actividades, las personas, las apuestas se vuelven una suerte de movimiento confuso.
Estoy cansada, cansada pero contenta, de seguro una mezcla que no estaba en los ritmos últimos.
Y entre medio de este contento, de esta vorágine me detuve para darme cuenta que, a veces, una camina con la mejor de las disposiciones, con la más dulce paz, e igualmente la vida te pone a prueba: algo así como ¿A ver, y esto que usted dijo es tan cierto? ¿ a ver, y ese actuar que dice usted, se lo cree realmente?

y como esos pensamientos presionan, finalmente me quedé con mi mejor respuesta:

Sabes, yo apuesto a mi libertad. Mi libertad de pensar, de decidir, de equivocarme, de, honestamente, caminar sin pretender joder a nadie al lado. Y si me equivoco, que bueno,
!por fin me doy permiso para equivocarme!

Si al final, casi todos estamos en lo mismo ¿no?Mientras estemos vivos, todos tendremos que aprender a vivir y si algunos repiten y no pasan de curso, pues bien, ya tendrá su palito de helado vale otro.

* La fotografía, la tomé el año 2005 desde la carretera de la III región.

2008-09-04T10:08:00.002-04:00

Y simplemente puede ocurrir, que la chica aquella, que quizá ya no sea ni tan chica, se pare desconcertada en medio de la plaza pública de la ciudad y se dé cuenta que cada uno se salva solo, se autoprotege sin mirar al lado, sin sentir el cuerpo del otro.

Y algunos le digan a la chica en cuestión que así son las cosas, que es parte de una utopía estar en apoyo de otros, ser solidario, ser más humanos y reclamar por las vulneraciones de unos por responsabilidad de otros.

Entonces, me imagino que la chica con una especie de vértigo (que suele sentirse desde el estómago hacia arriba) vea que todo da vueltas a su alrededor, como una cámara rápida que le mueve el piso, porque ella, siempre anduvo apostando a que algunas cosas se hacían solas, pero para estar siempre en relación con los otros.

Pero cuesta, cuesta tanto, porque los otros a veces, por crianza, por costumbre o por mal hábito, vienen con saquitos de intrigas, o saquitos de mezquindades, incluso bolsitas de carencias, entonces cuando se topan con la chica que entiende las cosas de otra manera, intentan que ella se haga cargo de todos esos saquitos y ella termina sintiéndose un poco sola no? Porque pasa, y me imagino que la chica se debe sentir sola de no contar con unos otros y otras que miren y actuen un poco con la lógica de ella, de las cosas en conjunto, en comunidad.

En fin, igual, yo le diría a la chica que siga su camino, porque igual es más dulce, es más amoroso y en el fondo es una apuesta más fértil y vital.

A continuación una canción de los ´90, grupo español que habla de gentes....

Patrimonio cultural, más que recordar...

2008-08-14T16:24:00.002-04:00

Siempre he creído que el país es como una persona.

Puede que aunque crezca, no se ame, no se cuide y se convierta en un ser humano a medias: medio inseguro, medio vulnerable, medio indeciso, medio mentiroso, medio jugado.

Cuando un país se conoce y quiere; respeta su pasado y reconoce los errores y aciertos, podemos encontrarnos con un escenario maduro, pleno, con diálogo, con democracia real, sin subestimaciones ni exageraciones destempladas.

Cuando una persona ama su historia, puede caminar seguro hacia su futuro cotidiano.

Cuando un país se acepta y valora, puede construir un futuro seguro y en paz.

A continuación 3 creaciones nacidas desde la mirada de artistas chilenos.

Aspiro sólo energías profundamente limpias

2008-08-05T19:35:00.002-04:00

Han pasado muchos dìas de silencio, quizá porque mi vida se ha vuelto saludablemente intensa.

He reconocido rostros de amigas de ruta, que no veía hace tantos, tantos años y ha llenado el alma el hecho de mirarse a través de los otros, ver cuántos pasos se han dado en tantas direcciones; observarlos también y ver cómo no hemos cambiado el cariño profundo de la amistad.

También este ciclo se ha pintado de nuevos rostros, muy amables, muy cariñosos, muy de puertas abiertas, que me permiten vivir una cotidianidad enormemente sana y vital.

Todo lo veo mezclado de color, quizá por este clima tan raro donde llueve y sale el sol con la misma facilidad.

Y entre esas conversaciones y estas otras, entre esos encuentros y estos otros, me he reencontrado con esas magias tan maravillosas como no sentía hace muchos años, muchos más de lo que hubiera querido, claro está.

Este periodo es claramente la antesala a una buena primavera, por lo cual, abriré puertas y ventanas sólo a lo luminoso, amoroso y dulce.

Sólo tengo ganas de aspirar energía limpia. y quiero que los que quiero también respiren ese mismo oxigeno con aroma a oportunidades.

A continuaciòn una de esas canciones que siempre me anunció buenas noticias, como un oràculo musical. Canta Pedro Aznar y Pat Metheny.

Que disfruten y se alegren tanto como yo, con sólo escucharla.

2008-07-18T10:51:00.002-04:00

Ya ha sido tiempo suficiente.

Han pasado casi 10 meses.

Es tiempo, siento que ya es tiempo.

Quiero primavera.

Suave, lateral, luminosa.

Quiero sentir el corazón latiendo de esa forma tan particular.

Extraño ciertos ritos de a dos.

Quiero primavera.

No de esa forma aplastante, invasiva.

Extraño el abrazo en la cintura,

siento nostalgia por unas manos más grandes que las mías.

Quiero primavera.

Necesito andar riéndome sola por saber que hay alguna complicidad.

Quiero un abrazo honesto, dulce y certero.

¿Qué nombre tendrá, cómo mirará, cómo será su tono de voz,

su tono de piel?

2008-07-13T15:31:00.006-04:00

Feliz de cambiar el ciclo sintiendo que el cambio es más real que virtual;
feliz y agradecida de los compañeros de ruta, amigos y amigas, que han venido a brindar conmigo;

feliz por quienes son mi familia y agradecida de tener lo que tengo.

Feliz de estar lejos de situaciones que me hicieron crecer, porque ya no estoy ahí.

Agradecida del día, del aire y de la montaña a medio nevar que observo en el día de mi cumpleaños.

La libertad no tiene precio

2008-07-03T09:35:00.002-04:00

Esta imagen es histórica. Son históricas también las palabras de Ingrid al Presidente Uribe.

El mundo, como pocas veces, ha celebrado el triunfo de un valor, cosa no menor si

generalmente es el fútbol el que moviliza a la gente y sus emociones.

Pensar en defender la paz o la libertad, es muchas veces casi romántico.

Sin embargo, puedo jurar que lo que ocurrió ayer,

pasadas las 14 horas no dejó indiferente a nadie.

Espero que no vengan tan pronto las especulaciones políticas,

porque en estos casos son agotadoras.

Me gusta cuando triunfa el respeto, el agradecimiento sin importar de dónde venga.

Vale decir, por mucho que choque, a algunos, que Uribe con sus militares y con el apoyo de Estados Unidos fue el que finalmente logró la liberación de Betancourt con otros 14 rehenes, y no Chávez pese a toda la campaña comunicacional (que personalmente me provoca ronchas)

que realizó desde fines del año pasado, esto tiene un enorme valor.

Creo en el fondo que cuando se trata de violación a los derechos humanos sólo cabe condenar, condenar y condenar.

Como alguien dijo: la guerra sólo se siente cuando se escucha la experiencia del soldado,

el resto son teorías y cálculos que no tocan vidas.

Me alegra y emociona profundamente esta liberación.

Me alegra porque movilizó a muchas personas de todo el mundo y tuvo resultado y valió la pena.

Gracias a Dios.

2008-06-28T18:29:00.003-04:00

Siento recuperar una energia dormida.
Me imagino a una mujer sentada, observando con calma y esperanza a que yo vuelva a recuperarla,
a que vuelva después de un crecer mundano, porque al parecer tenía que pasar por todos estos años para retornar con este otro rostro y este pelo chascón que yo adoro, y que inquieta a tantos..jajajjaja
Retorno a mis cosas más simples, a las imágenes más amadas, a los anhelos de hombres dulces y hermosos,
a mis palabras escritas en algun cuaderno lleno de colores,
a mi comedor acogedor,
a mi mate y mis libros,
a mis calles de ñuñoa que sólo ahora puedo mirar en calma,
si hasta los sueños que pudieron parecer tan extraños, hoy pueden tomar una forma más armónica y concretarse.

Hace años que no decía desde este punto 0: estoy contenta.

A continuación una de las escenas más luminosas del cine que encanta a muchos de mi generación.

Estar alerta. Fin de la película

2008-06-25T12:06:00.000-04:00

La gente está ahí

2008-06-20T12:07:00.000-04:00

Han sido semanas de calle. La gente está cansada de noticias catastróficas y de la política del miedo; la gente se está haciendo eco de lo propio: de su bolsillo, de su salud, de su educación, de su casa, de su calle.

No se puede subestimar ni minimizar a las personas. No me gustan los discursos de algunas autoridades que haciendo oídos sordos a los estudiantes y profesores, al borde del ninguneo, sólo se sienten tranquilos por llegar a acuerdos políticos.

Esa actitud no sólo genera desazón, sino que rabia e impotencia.

Creo que está quedando atrás la actitud ovejuna de los chilenos, que en pos de mantener "la tranquilidad y estabilidad" social sólo murmuraban en sus círculos cercanos sus problemáticas diarias.

Las nuevas generaciones llevan la delantera y salen a las calles para decir: no estoy de acuerdo, tengo otra opción, ¡quiero otra opción! y si las autoridades minimizan y obstaculizan estas expresiones, estaremos frente a una olla de presión social.

No se trata de ser catastrófica, sino realista frente a la carencia, o falta de soluciones, porque es muy fácil convocar al diálogo cuando al final las decisiones se toman en salones a puertas cerradas.

No es menor, por ejemplo, que los más de 10 mil profesores que colmaron las calles colindantes al Congreso, hayan tenido tantos o más obstáculos que las garras bravas para llegar a Valparaíso. Es una falta de respeto, como también lo es que la Ministra de Eduación diga que la calidad de la educación se logra sólo teniendo buenos profesores que hagan clases y alumnos que asistan. Esa simplificación hace doler el estómago.

Tampoco son sanas las intervenciones de los llamados "expertos" que colman los diarios regalando porciones de miedo por el hecho de subir el salario mínimo de los trabajadores. ¿Cuál será la idea de fondo? ¿Hacer de Chile un país con millones de pobre endeudados, sin educación ni digna salud, y un puñado de ricos educados y sanos que tenga a quiénes mandar?

No somos como los argentinos en el actuar, pero por aquí hay sangre araucana y no olvidemos la guerra de Arauco.

2008-06-20T10:15:00.003-04:00

Como me dijo una amiga: "no estás frente a cambiar la hoja;

estás frente a iniciar un nuevo libro".

Así es.

Y me emociona sentir ese cambio e intuir las páginas en blanco que vendrán con los días.

Fueron tantos los años en ese escenario, fueron tantos los esfuerzos, las personas, los pasillos,

los llantos, los abrazos, el amor, la desilución, la fortaleza. ¡Fue tanta vida!

Cerraré las puertas y quedará el recuerdo de mis carcajadas,

cerraré las puertas y quedarán las paredes en blanco,

cerraré las puertas y no pisaré más ciertas calles,

cerraré las puertas y aprenderé a dar las gracias a lo que me provocó dolor,

cerraré las puertas y bendeciré lo aprendido.

Cerraré las puertas y recordaré los trozos de manzana que me daban cuando estaba con mi Miranda en la panza;

las arrancadas al cine a la hora de almuerzo;

las locuciones en los días de la mujer;

la invención de concursos, programas y plataformas institucionales;

los miedos sobre el mundo que nos esperaba afuera;

los cigarros del décimo piso, del cuarto piso;

los ascensores al estilo transantiago;

los amigos que se fueron antes que yo;

las locas de patio;

y los miles de buenos días que di y recibí.

Cerraré las puertas y le daré la mano a la Vale que entró de 26 años

y que me estuvo esperando todos estos años.

2008-06-10T15:39:00.001-04:00

"No hay viento favorable para quien no sabe a dónde va"

Séneca

A veces el tango es Feroz

2008-06-05T10:55:00.002-04:00

Esta es "El oso", que me encanta.

El amor es más fuerte, y lo dijo Calamaro antes que el Papa.

2008-05-24T22:18:00.003-04:00

Cuando me agripo, me suelo poner medio nostálgica y lloro.
El pudor me hizo recordar algo que diera sentido a mis lágrimas y me fui al final de esta película que vi hace muchos años atrás: Cinema Paradiso.
Sé que cuando termine la gripe, reiré recordando que valió la pena acordarme de esta escena, que espero disfruten.

Qué entendía yo...

2008-05-22T12:35:00.004-04:00

Ayer vi a saltos el discurso de la Presidenta, vi a saltos, porque había pasado una pésima noche sacando el agua que escurría del cielo a la loggia de mi departamento e inundaba, de pasada, el piso de mi pieza. Un desastre. Estuve en eso de 2 a 6 de la madrugada y obvio, me agarré un asqueroso resfrío.

Vuelvo a lo de la Presidenta, quizá por el poco de fiebre que tenía, me quedé pegada pensando en una sola frase que dijo, sé que estuvo más de dos horas hablando, la necesidad de un Estado más fuerte.

Como los medios de comunicación, escritos principalmente, están en manos de un par de consorcios de derecha, una se queda con la sensación de que esa realidad ES la realidad, que esos puntos de vista SON los que deben ser, y claro, en ellos siempre encontramos férreas críticas al Estado, a este miedo por fortalecerlo, por enquistarlo, como si el Estado fuera un demonio inamovible, que sólo come plata.

Sin embargo, ya que trabajo en un servicio del Estado por más de una década, algo podré indicar al respecto, y es que el Estado cuando se administra bien, vale decir, con sentido común, con sentido público, con las personas como foco, es absolutamente válido, valorable y necesario. Y en el Estado sí trabaja gente competente, inteligente y profesional, aunque no siempre se noten, pues no necesariamente forman parte de un partido político.

Si Chile apostó o se vendió a la lógica del mercado, la única forma que tenemos como país subdesarrollado (porque sí creo que todavía lo somos y no me compro los eufemismos) de sobrevivir como personas es con un Estado que dé el piso para el desarrollo.

Educación pública de alta calidad, competitiva (como dicen los empresarios); salud universal de alta calidad; integración de seres humanos (acabar con diversas formas de discriminación) y vivienda digna son para mi lo mínimo que el Estado debe entregar. De pasadita, velar por el respeto a las leyes que protegen a los más desvalidos o vulnerados por el mercado.

Y si a eso le sumas arte y cultura verdadera para todos, por mi, estamos listos. lo otro lo dejo en manos de los economistas que suman y restan items para validar el crecimiento.

2008-05-20T11:47:00.008-04:00

62 personas llegaron ese día.

62 personas recibieron mi primer libro de periodismo.

62 personas escucharon los comentarios de

Pablo Morales (Gerente de chilevisión), Patricia Silva (Directora del Trabajo), Ximena Vidal (diputada de la República) y Anibal Reyna (actor); también escucharon el mensaje que me envió el actor Luis Alarcón y que comparto a continuación.

“Lamento no poder asistir este día Viernes 9 de Mayo al lanzamiento de tu libro, pero te hago llegar algunas de mis consideraciones personales:

Creo que "¿Un escenario sin protección laboral?", es la publicación más importante, hasta aquí, acerca de la situación de nuestro trabajo profesional. Generalmente los medios de comunicación muestran un panorama engañoso acerca de la vida laboral de los artistas.

Tu trabajo, estimada Valeria, tiene una gran rigurosidad en lo que respecta a la investigación de nuestras acciones cotidianas y el trato que recibimos por parte de las diferentes empresas de teleseries.

En general, las opiniones y relatos de los protagonistas de estas acciones son verdaderas y muestran que el régimen laboral de los artistas casi no existe.

Desde 1967, con la creación del Sindicato Sidarte me ha tocado, de una u otra manera, estar en la lucha del actor para ser reconocido como un ente social. Durante el gobierno del señor Eduardo Frei Montalva, los actores salieron a la calle a pelear por sus derechos; durante el gobierno del señor Salvador Allende, a través de nuestro sindicato se hizo un importante estudio: El Estatuto del Actor (posteriormente el ESTATUTO DEL ARTISTA), el cual fue aprobado y hecho desaparecer por el Golpe de Estado de 1973.

Durante la dictadura sólo luchamos por sobrevivir.

La lucha de los actores por conseguir un lugar en la sociedad ha existido siempre.

¿Qué hemos conseguido?

A través de SIDARTE principalmente, hemos conseguido el uso de un contrato, muchas veces ilegal, pero por lo menos es un compromiso.

Con el éxito de las teleseries -desde 1981- hemos logrado mejores remuneraciones, algunas de ellas envidiables, por no decir increíbles, pero sólo en los casos de "rostros" o "estrellas". Los "secundarios", "de apoyo" y otros, siguen en la misma orfandad laborar de siempre.

La LEY Nº19.889 no se reconoce y si se aplica es con limitaciones, como tú lo dejas bien en claro en tu libro.Me habría gustado mucho estar en el lanzamiento de tu libro, pero justamente este Viernes 9 tengo citación en TVN a las 08:30 en adelante.

Creo que este Cuaderno de Investigación será el comienzo de una toma de conciencia, no sólo del público que pueda leerlo, sino de los actores que muchas veces, pensamos que estamos un poco más allá de las circunstancias y no hemos sabido hacer uso de nuestras organizaciones, las cuales son superadas por otros intereses.

Ojalá que “¿UN ESCENARIO SIN PROTECCION LABORAL?” tenga la difusión que se merece y el reconocimiento del medio artístico.Hago llegar mis más efusivas felicitaciones por tu libro y me despido poniéndome a tu disposición sobre el tema.

Atte. Luis Alarcón M., Actor

2008-05-15T13:27:00.002-04:00

Es mi tiempo de decantar,
es tiempo de reflexionar tras un cambio de ciclo que fue arduo,
es tiempo de recuperar la alegría honesta, no formal.
Necesito entonces, estar un rato al lado del camino, como canta Fito,
porque estoy agotada....no es fácil ser de los buenos que de los malos.

"habrá que declararse un inocente, o un ser abyecto y desalmado"

2008-04-30T11:21:00.002-04:00

En otoño es bueno, a veces, recordar los sonidos que llenan el espíritu.
Extraño seres como Harrison.

2008-04-24T16:20:00.003-04:00

No vengo de Vietnam ni de Sarajevo, no he visto cosas tan dramáticamente salvajes, sin embargo, en estos años he vivido experiencias de dolor y stress que han vuelto a mi cuerpo un espacio medio nervioso, dispuesto a la defensa, dispuesto a levantar el rostro para decir: a pesar de todo aquí estoy; a pesar de, a pesar lo hice; a pesar de, a pesar salí adelante; a pesar de, a pesar lo pude concretar.

Esas circunstancias que quedaron marcadas en mis neuronas, no son fáciles de borrar, han ameritado años de sanación y de aprender a cambiar los switch.

Pero hoy pasó algo que hizo silenciar el pasado que dañó y fue una frase tan simple, que me dió vuelta las neuronas.

Una de las personas que quizá mejor me conoce y sabe lo que es andar con el cuerpo dispuesto a la defensa me dijo simplemente: "Vale, estás en tiempos de paz".

- Y así es. Ya pasó.

2008-04-17T09:57:00.002-04:00

Eran las 18:50 de la tarde de ayer, quizá un poco más. Y Yasna amasaba un pañuelo blanco inmaculado, como su traje, que en una de sus puntas dibujaba el escudo nacional. Mientras los Senadores de la República se disponían a votar cada uno de los cinco capítulos de la acusación constitucional.

19 horas, primer capítulo y Yasna es destituida de su cargo, sin poder ejercer ningún cargo publico en los proximos 5 años.

Soledad Alvear se le acerca y Provoste sonríe y le muestra el pañuelito blanco.

y pensé, nuestra super star está planeando algo....

Vamos a la previa de esta historia.

Colegios subvencionados a los cuales se les estaba dando más dinero del que se debía, entre otras cosas porque falseaban la cantidad de alumnos matriculados y asistentes.

¿Quién está a cargo de velar por la buena distribución de los recursos de educación? seguramente un funcionario del cual nadie sabe su nombre, sin embargo, ese funcionario tiene un jefe, y ese jefe otro: el Seremi de Educación.

Cuando el señor que nadie conoce su nombre comete un error le hacen sumario y de acuerdo con su gravedad lo echan. Luego, si su jefe no se dio cuenta lo que hacía el funcionario, también puede ser sancionado y así, hasta llegar arriba.

Qué mejor ejemplo, que lo que ocurrió con la falsa inauguración del hospital de Curepto.

Pues bien ¿Qué ocurrió acá?

Ocurrió la política sucia, la que asquea.

¿Por qué no se removió de su cargo al seremi de Eduación? Porque tiene un padrino-Senador, y tenía intenciones de ser alcalde, diputado u otro, entonces si Traverso era destituido, no podía ejercer por 5 años.

Sobre esa base, Provoste -la inmaculada- no metió mano en ejecutar las cosas. Entonces, la alianza opositora, nada de tonta, dijo:bueno, me lo dan en bandeja, tengo argumentos para decir que la Ministra actuó negligentemente.

Según decía el Ministro Viera Gallo el día anterior al show de ayer, el gobierno y la Concertación no podían prestarse a chantajes y manipulaciones de la derecha. Con esa explicación dejaba claro, que el blindaje a Provoste no era "en justicia", sino para que la derecha no le doblara la mano. Y empezó a ocurrir algo insospechado y para mi gusto, vulgar.

Provoste y el blindaje, dio fuerza a una actriz de película, con recursos baratos que, creo yo, los chilenos no queremos ver en las autoridades para ganar confianzas.

Primero, Yasna apeló al femicidio político, la lógica de la misoginia, que en este caso, no pasaba.

Luego, insistió en un pasado diaguita y de bajos recursos. Chuta -pensé- esta mujer está dispuesta a todo.

Días después cuando la Cámara de Diputados aprobó la suspensión de la Ministra, ella decide irse a ¡un Monasterio!. De inmediato me dije: claro, los senadores de la alianza son medio opus, por lo cual le van a vender la imagen de religiosidad.

Pero esto superó el reality, y Yasna se preocupó de que nunca faltaran los periodistas para que la mostraran rezando en la iglesia, pero como los dichos de allá y de acá seguían, se fue a rezar con los evangélicos.

Y volvemos al día de ayer. A primera hora, Yasna llora al escuchar las palabras de la Senadora y presidenta de su partido, Soledad Alvear.

19: 30 minutos, quizá un poco menos. Son rechazados los otros cuatro capítulos de la acusación. Se escucha un grito de "¡traidores!", quizá en contra de Zaldívar o de Flores, a esta altura da igual. Pero lo importante es el final:

Yasna, con su inmaculado blanco, se para de su asiento, sonríe de frente y levanta su brazo con el pañuelito del escudo nacional. Lo mueve y simula una cueca sola.

Imagen de portada de las Ultimas Noticias en el día de hoy.

El reality ha terminado.

2008-04-10T08:41:00.000-04:00

Para las chicas que han salido adelante, un cariñito, salud!

Los dañados

2008-04-07T10:24:00.004-04:00

...entonces después de hablar con mi amiga, me di cuenta que el problema no era de los carentes per sé, que el tema era más profundo y hasta más difícil de resolver.

Porque lo que habíamos conocido ella, yo, ellas, él, ellos, eran personas que crecieron sin darse cuenta que la marca de la primera infancia, era EL tema. Por eso, no deja de sorprenderme cuando hay gente que pormenoriza los problemas de los niños y niñas, pues lo que se vive ahí, se repite, se traduce, se hace carne después de la adolescencia.

Niños o niñas que fueron humillados, golpeados, a quienes nunca pensaron en escuchar, respetar con personas, a quienes los otros no los vieron, o los castigaron desequilibradamente, o no les explicaron sus dudas y confusiones entre la realidad y los discursos de buena crianza, o que los asustaron sin mediar consuelo, en forma única o en conjunto, terminó creando seres dolorosos, personas que dañan y dañan, seres violentos, víctimas de los demás, abusadores e indolentes con los que dicen querer o amar.

Y no hablo de personas que vienen de familias necesariamente disfuncionales o con evidentes problemas de violencia física o sicológica, pues siento que el crecimiento humano es el más frágil, pues sólo bastaría haber vivivido uno de estos episodios para transformarse en un ser dañado y dañador.

Sin embargo, también creo, que en este mar de seres humanos, hay una especie o una tribu, que se ha pasado la vida sanándose a tientas, y esa lucha y perseverancia, yo la valoro en el alma.

Valorar lo delicado

2008-03-26T16:22:00.001-03:00

2008-03-24T11:00:00.004-03:00

Por mí, ya está bueno de sol.

Necesito que el otoño, que llegó la otra noche mientras dormía, se haga presente de manera concreta.

Es lindo el sol, estimulante, pero cuando son muchos los meses, me agota.

Eso de dejar todo en evidencia y hacernos sudar por todo, me aplasta el ánimo.

Por eso quiero otoño, necesito recogerme y mirar a distancia; necesito que el clima un poco entibiado, me cobije y también me permita caminar sin prisa.

Este otoño, lo siento muy distinto al de los últimos tres años y quizá por lo mismo lo espero con ansias...sueño con estar sentada tomando unos mates, mientras leo en el sillón y escucho las conversaciones de mi Miranda con su amiga la Jose.

Esa es mi felicidad, esa paz tan dulce y discreta, que quiéralo o no, será capaz de eliminar todas las pesadillas que tuve por tres años.

Amores Perros

2008-03-18T17:30:00.000-03:00

A narcisos

2008-03-17T15:28:00.005-03:00

"En la mitología griega, Narciso es un adolescente de hermosura deslumbrante. Su belleza es tan superlativa como su indiferencia por los demás. No se conmueve por los dramas que produce el amor que despierta en hombres y mujeres. Un día llega hasta una fuente clara. Se acerca a tomar agua y entonces se encuentra con su propio reflejo. Por primera vez se enamora, se siente cautivado por el muchacho que lo mira desde el otro lado del agua. Pero cuando trata de tocarlo, la imagen se deshace. Sin poder poseer el objeto de su pasión, se queda contemplándolo, y allí se consume y muere. En ese mismo lugar crece una flor, el narciso". Explicación del escritor Darío Oses.

Aparentemente simple es la flor del narciso, hasta linda. No ocurre lo mismo con los narcisos personas, son complejas, principalmente porque en esencia significa que tienen cero empatía con los demás, pues no la entienden, porque para el narciso lo importante es simplemente ser y que los vean.

Es jodido enfrentarse a un narciso-persona, pues uno lucha con esa expresión "no lo puedo creer, no puede ser para tanto", pero sí es para tanto, pues jamás reconocerán a un legítimo otro con pensamientos, sentimientos y circunstancias propias a las cuales adaptarse para entrar en sintonía, o simplemente para relacionarse y crear la la lógica del: YO + TU= NOSOTROS.

También sé que un narciso-persona a veces sufren por serlo, pues no entienden cómo los otros osan no entenderlos, osan no hacerse cargo de sus problemas o no hacerse cargo de sus vulnerabilidades, si es obvio que debiera ser así. Es que para el narciso la lógica es: YO+TU= YO.

Aviso de utilidad pública:

Se prohibe que un narciso se acerque por estos lados, queriendo pasar piola.

Qué existan, pero lejos de mis latitudes, vale decir, de mis latidos.

2008-03-06T15:55:00.004-03:00

La mujer baja la escalera metálica y se sienta a observar

cómo todos corren para subirse en los carros.

Ahora no tiene apuro.

Se aburrió de correr sin mirar lo que había alrededor.

Quiso revivir la sensación infantil de reconocer cada manchita que hay en los pisos

y concentrarse en la nada.

En el otro andén hay una joven en un asiento anaranjado mirando cabisbaja.

Ella espera con miedo,

pues cada vez que alguien se atrasa a un encuentro

revive la sensación de abandono.

Ella prefiere pasar inadvertida

y que nadie sea testigo de que espera a alguien que la puede abandonar.

En un momento de distracción, la joven del asiento anaranjado

se topa con la mirada de la otra mujer.

Se siente descubierta, si fuera por ella tendría sólo a la luz sus ojos,

entonces comienza a hacer círculos invisibles con un pie,

mientras la mujer del otro andén repara en su delgadez, en su vulnerabilidad

y recuerda cuando ella era tan vulnerable, tan triste, tan frágil

como esa chica del asiento anaranjado.

Luego, la mujer sube la escalera metálica,

pues decidió caminar bajo la lluvia.

Se siente plena.

La joven en cambio, subió a un carro,

porque ya no está dispuesta a esperar más.

Pequeña sincronía

2008-03-05T10:02:00.004-03:00

Hoy a las 20 horas estará el científico Masaru Emoto en el Teatro Oriente de Providencia,

cuando postié sobre él no sabía que vendría.

El tema es que tiene una valor entre 30 mil y 50 mil pesos.

Los que puedan ir y conocer más sobre el poder de las palabras, me cuenta.

encontré un portal también: http://www.emotoenchile.cl/index.html

No entiendo!!

2008-03-03T13:01:00.007-03:00

No soy experta en derecho internacional. Soy ciudadana de latinoamérica y hablo desde ahí.

Este año lo iniciamos con un bombardeo de noticias sobre las Farc.

Nos enterábamos de las condiciones infrahumanas en que vivían los secuestrados en la selva y la candidata a la Presidencia, Ingrid Betancourt, se transformaba en un seudo-símbolo de este accionar bárbaro, violento e incivilizado.

En enero vimos el rescate, que lo lloré inconteniblemente, de dos mujeres secuestradas hace años ya.

Todo, "gracias" a las gestiones del grandilocuente y exhibicionista Presidente de Venezuela.

Esta semana recién pasada, llorando menos, ví a Chávez acariciando a una niñita,

hija de uno de los cuatro secuestrados rescatados nuevamente "gracias" a su gestión.

Con las noticias traídas sobre Ingrid, el mundo se sobrecogió, e incluso el mismo Presidente de Francia reaccionó diciendo que estaba dispuesto a venir él mismo a rescatarla. Con ese mensaje, pensé yo, que todos estaban en la misma, vale decir, todos querían terminar de una vez por todos con esta guerrilla espantosa.

Pero no era así.

De partida, como Uribe de Colombia no goza de las simpatías ni de Chávez ni de Correa (Presidente del Ecuador) sus iniciativas no se validan per sé, entonces, esta disposición a terminar con las Farc no sólo es relativa, sino que manipuladora.

Pasaron los días y asesinaron al vocero, el rostro visible de las Farc, "Raúl Reyes".

¿No es un triunfo?

No. Porque fue una masacre nocturna, con 17 involucrados y en territorio ecuatoriano.

Error.

Chávez, listo con los focos apuntándole el rostro, toma vuelito y empieza a hablar de guerra.

Mi pregunta es: si todos querían ayudar a eliminar las Farc ¿Qué hacía la guerrilla en territorio ecuatoriano sin que nadie se diera cuenta?¿Es necesario mostrar los dientes?

Esto parece reality de pésimo gusto.

Y yo sólo pienso en esa mujer delgada, enormemente triste que hoy siente "que la muerte parece lo más dulce".

Y todo me vuelve a parecer tan burdo, tan cruel.

Y creo que en verdad yo no entiendo nada.

Porque si lo entiendo, me parece horrorozo.

Y no los vemos...

2008-02-29T17:08:00.003-03:00

Un día de esta semana, sentí que me molestaba ir y salir del centro, ver gente que no conozco y que me aprieta en el metro. Después vi las noticias y sentí que habían tantos muertos y tantos ladrones por todos lados.
Digamos que ése, era un día de esos...,
Luego,recostada en mi cama, cambiando de canal involuntariamente, me quedé pegada en el rostro de una niña negra a la que le brotaban lágrimas, tan irremediablemente legítimas, tan puras "¿Por qué no nos ayudan?", decía mientras miraba con sus ojos viejos de espanto.

Me sentí una pobre tipa de urbe.

El documental se llama INVISIBLES y fue producido por Javier Bardem.Lo comparto entre otras cosas, no por menospreciar nuestros torpes lamentos cotidianos, sino porque ese mundo sí está ahí.

Sólo había que estar atenta

2008-02-26T14:57:00.004-03:00

Entonces leí que su libro había sido rechazado por todas las editoriales posibles,

pero no dudó un minuto en que lo que tenía entre manos era lo que quería mostrar.

Esperó y quién sabe cómo, llegó a convencerse de que su propuesta valía.

Hoy sus libros son un éxito y uno de ellos, incluso, está siendo llevado al cine

tras el pago de un millón de dólares.

Esta historia ocurrió en USA.

Qué más da.

Lo importante es que una vez más me doy cuenta que sólo prospera el mundo de los perseverantes.

...y me dijeron tantas veces que yo no podría hacerlo,

y desgastaron sus dientes amilanando mi entusiasmo,

y me puse tantas veces triste,

y tantas veces dudosa.

Sin embargo, y quién sabe cómo,

han ido aprobando uno a uno mis sueños.

EL PODER DE LAS PALABRAS

2008-02-20T15:00:00.004-03:00

En un mundo tan lleno de mensajes, no es raro que se pierda el sentido de las palabras. No es raro, que se piense que el poder de la palabra es muy menor, porque no vemos sus efectos. Sin embargo, la vida que sigue aquí esperando a que la miremos, sigue sus propias reglas. "El que tenga oídos, que oiga".
A continuación presento un video del científico japonés Masaru Emoto, quien nos enseña cómo las palabras afectan el agua. Por tanto, cómo las palabras afectan nuestras emociones, curando o dañando. Y eso nos da una pista: hay que aprender no sólo a hablar, sino también a pensar.

Manuel García -intérprete de La ciudad de los Fotógrafos

2008-02-13T15:31:00.002-03:00

Este video intercala el clip que elaboró el cantante chileno Manuel García para el documental "La ciudad de los fotógrafos" (Sebastián Moreno) y del cual les comenté en post anteriones.
Provoca estados infinitos....

Entonces lo miró y dijo...

2008-02-13T10:47:00.006-03:00

"-Qué bueno verte después de tantos años...en realidad,

sólo es bueno porque podré preguntarte de frente

una duda que tuve todo este tiempo.

¿Tú realmente me querías?

...es que si pensabas que me amabas

porque estabas más tiempo conmigo

que con esa otra mujer,

o porque me celabas obsesivamente,

o dependías más de mi..., es..."

En ese instante ella se dió cuenta que esa duda no tenía sentido,

porque esa historia ya había muerto,

porque ella ya era otra,

una buena otra sin él,

y nada, nada de lo que ese hombre respondiera,

podría sanar lo que ella misma sanó con sus manos.

Sin esperar respuesta

la mujer, que se parecía a la Bergman de Casablanca,

se dió vuelta

y caminó en sentido contrario.

Mientras el hombre de gorra negra

apretó su cajetilla de cigarros con su mano húmeda

y sintió una angustia parecida a la culpa.

Mensaje para el mundo

2008-02-11T09:57:00.000-03:00

"No al maltrato animal"

Por Miranda Ricardi Solís, 10 años

Hoy les envío este mail especialmente, porque el otro día, viendo las noticias me di cuenta que hay mucho maltrato animal y muchas especies en peligro de extinción y les quiero decir esto a todos ustedes para que nos unamos y juntos detengamos esta injusticia.
Manden este mail a todos sus amigos para que cada vez más las personas se den cuenta de esto y estén en contra de esto.
Siempre se ha hablado de que la piel de los animales es muy suave, caliente y todo lo demás y por esa razón han echo muchos objetos con esa piel y yo, en verdad creo, que es verdad, la piel de los animales es única y por lo tanto hay que luchar para que no maten a esos animales para sacarles su piel y beneficiarnos. Yo no encuentro beneficio a nosotros, encuentro una injusticia para los animales.
También está el drama de los circos: LOS CIRCOS MALTRATAN ANIMALES!!!!! apenas les dan de comer, apenas les dan libertad! los animales necesitan ser libres, necesitan estar en su habitat, necesitan de nuestra ayuda. No vayan a circos donde ocupen animales porque si van al circo donde maltratan animales van a decir: 'Si les gusta este circo con animales, sigamos asi, nos va a ir muy bien'. En cambio, si uno no va a esas atrocidades, ellos dicen: 'Ya si nos va tan mal dediquémonos a otra cosa y dejemos a estos animales libres'. Eso es lo que yo quiero, que los dejen libres al fin!!.
También tenemos el caso de los perros vagabundos. Yo encontré toda una injusticia para estos animales tan especiales que en San Antonio querían matarlos a todos!!! Por suerte la gente hizo muchas protestas en contra de esto para que no los matarán y les hicieron caso. Ya no matarán a los perros de allí los llevarán a una parte donde los alimentarán, donde los cuidarán, donde en verdad los querrán.
Otro tema son las ballenas del sur de este país, están en peligro de extinción! por tanta caza y lo peor es que lo hacen por diversión!! Eso no puede pasar. Igual que en Japón aplastarón una ballena con un barco para matarla! y eso era por beneficio suyo! ni siquiera era por comida, era por diversión!

Igual que los peces ¿¿¿La pesca les resulta entretenida??? a mí no, si la diversión es matar animales yo creo que deberían internarlos ¡¡por locos!, porque es insólito que por diversión maten a los animales que podrían tener una vida maravillosa. Imagínense ustedes que anden paseando muy tranquilos en una excursión por el bosque y luego se les acerque un oso al que ustedes no le hicieron nada y luego los muerda y los mate ¿A ustedes les parecería divertido? no lo creo.

Otra ocasión son los incendios forestales de la región de los lagos aquí en Chile. Yo encuentro que esas personas (los que provocaron los incendios) no tienen cerebro, porque no piensan que todos los árboles y plantas que están allí son seres vivos y hogar de muchos animales, ahí si que matan vidas, flora y fauna. Yo no lucho solo por los animales también lucho por las plantas, ya que, siempre hay pura tala de árboles y desecho de plantas que no entiendo ¿Acaso esas personas no tienen sentimientos? ¿Acaso esas personas no tienen cerebro para pensar que todo lo que hacen está mal? Yo no entiendo como a la gente se le ocurre tamaña injusticia.

Por eso quiero que todos nos unamos para evitar que sigan terminando con vidas, por eso quiero que todos tomen en cuenta esto hablenlo con sus familiares, con sus amigos, con todos.

Espero que hayan entendido esto.

DETENGAN EL MALTRATO ANIMAL!!!!!!

SI MATAS NATURALEZA, TE ESTÁS MATANDO A TI MISMO.

NOSOTROS DEPENDEMOS DE ELLA!!!!

Nessun Dorma II...-Paul Potts

2008-02-01T23:36:00.000-03:00

El talento natural emociona sin excusas.

Life on mars...Bowie

2008-02-01T17:13:00.000-03:00

Ashes.....David

2008-02-01T17:08:00.001-03:00

Sacando el velo

2008-02-01T15:04:00.000-03:00

Quizá el edificio siga en la misma parte,

y la ventana me muestre el mismo lugar de siempre.

Creo que las cosas no han cambiado para nada.

La que cambió fui yo.

Y, mientras más revoluciono por dentro

más hermoso encuentro todo lo que miro.

Y, mientras más revoluciono por dentro,

menos me importan ciertas cosas,

y más gana la alegría.

EL PODER DEL LENTE

2008-01-25T10:52:00.002-03:00

El arte de la imagen fotográfica va más allá de la belleza, va más allá de la forma, puesto que si puede, toma la fuerza de la voz y habla, denuncia, llora y despierta.

Ayer vi un documental maravilloso, que tras haber obtenido una serie de premiaciones en festivales, se dio a conocer masivamente a fines del 2007: "La ciudad de los fotógrafos".

Sebastián, su autor, con un nivel de sensibilidad admirable, no erró ni en el nombre de este trabajo, ni en cada uno de los pasos que fue dando para construirnos esta historia que es suya y de todos los chilenos.

Su padre, José Moreno, a quien entrevisté hace más de diez años, es un fotógrafo que fue parte de un movimiento que nació en dictadura y que reunió a una serie de fotógrafos de medios escritos que se hicieron llamar: asociación de fotógrafos independientes, AFI, con el propósito de identificarse y protegerse en medio de la dictadura. ¿Protegerse de qué? de la detención, el golpe y hasta de la desaparición al momento de registrar cada una de las macabras escenas que nos daba la dictadura a chorreo.

Así, en esa Asociación que salían a la calle achoclonados, participaron los fotógrafos cuyos trabajos podíamos ver en revistas como Apsi, Análisis, Hoy, Cauce, etc. y nombres como los hermanos Hope, Claudio Pérez, Inés Paulino, Paz Errázuriz, Kena Lorencini, Luis y Oscar Navarro, entre otros, con su adrenalida y apuesta personal dieron forma a una fundamental lucha silenciosa.

Uno de los testimonios que se ve en el documental nos confirma "en un momento me di cuenta que mi cámara era un arma, y un arma que tenía poder". Así es, así fue.

El mérito de este trabajo tan hermosa e inteligentemente desarrollado no sólo se agradece porque nos ayuda a ver la dictadura desde otro foco, sino también porque nos ayuda a recordar que en nuestro país hubo un momento de la historia en que muchos, muchos chilenos y chilenas hicieron lo propio teniendo el corazón puesto en una sola cosa: la libertad y la recuperación de un pueblo. Y eso no se puede olvidar.

Hay escenas conmovedoras como cuando Luis Navarro relata su detención de cinco días y la amenaza que le hicieron los de la CNI de manchar su trayectoria y hacer creer a sus pares que era un soplón de la dictadura. Ese relato junto con la imagen de una fotografía tomada a su padre eriza los pelos. Sebastián le pregunta qué significa esa foto y Navarro contesta que fue el momento cuando le contó a su padre lo que había vivido durante esos cinco días...

Personalmente, tuve emociones paralelas a lo propio que me contaba el documental, pues sin duda tras conocer y entender lo que hizo el grupo de la AFI , no queda más que admirar. Pero ocurre que a muchos de esos fotógrafos los conocía por entrevistas, conversaciones e incluso porque me los he topado con frecuencia en la calle. Lo jodido es que en esos momentos no tenía idea realmente quién era el que pasaba a mi lado.

FICHA TÉCNICA
Dirección: Sebastián Moreno
Producción: Viviana Erpel
Guión: Claudia Barril, Nona Fernández, Sebastián Moreno
Fotografía: David Bravo, Sebastián Moreno
Montaje: Teresa Viera-Gallo
Música: Silvio Paredes, Manuel García
Duración: 80 minutos
País: Chile
Año Realización: 2006

bodas gitanas

2008-01-24T12:25:00.000-03:00

fuente: emol.com

Cristian Leighton fue el primer director de cine chileno que nos acercó a este bosnio. Era el año 2003 y dirigía el programa "Los inmigrantes", la cortina musical era interpretada por una mujer que parecía decirnos tantas cosas...

Cuando supe que ese señor llamado de manera tan extraña, porque amigos de la ex yugoslavia no tengo hasta ahora, Goran Bregovic vendría a Chile no dudé en ver su concierto.

El domingo recién pasado en un parque frente a un mall tenía una cita Goran y 20 mil chilenos. Alguien me había advertido que era con invitaciones... y que se habían acabado. yo no tenía entradas sólo ganas. Convencí a un afable portero y entré "míreme -le dije- ¿Ocuparé más espacio que una planta o que un árbol?".

Las tres horas que tuve que esperar se hicieron nada con lo que vendría: llegué temprano, sin entradas y estaba a pocos metros del escenario. Una maravilla.

Esa día la noche regalaba una luna llena y el show de este bosnio nacido en Sarajevo se iniciaba con un coro muy etiquetado y talentoso de músicos chilenos; después comenzaron a escucharse los bronces desde el mismo público, "la orquesta para bodas y funerales" entraba en acción. La gente saltaba de alegría y expectación, pero de Goran, nada aún.

Tras un rato, las hermanas Radkova se ponían a un costado del escenario con una indumentaria que me hicieron pensar en que todas las culturas se terminan topando por algún rasgo o característica, porque si alguien me dice que esos trajes no parecían mapuches es porque yo... ando muy inspirada.

La voz de una de esas mujeres me traspasó el cuerpo. Su voz salía de su alma mientras miraba concentrada el fondo del cielo como queriendo llamar a una generación muerta. Miré emocionada a mis espaldas y estaba la luna iluminándola. Era una película.

Era el turno de Goran Bregovic, quien subió al escenario, armó la fiesta y todo la gente saltaba en sus pequeños espacios, incluso Leighton, quien figuraba en la multitud, quizá pensando que así como Bregovic musicalizó películas de Kusturica ("Tiempos de gitano" o "Underground"), tal vez, en el futuro podría musicalizar otro de sus proyectos audiovisuales.

El espectáculo de casi tres horas me trasladaría desde la emoción a la algarabía, pero lo más impactante para mí fue la voz de esas mujeres con un timbre inigualable, que me hicieron tocar la noche de la tristeza, de la emoción y de la redención.

Cambiando la piel

2008-01-18T16:56:00.000-03:00

Cuesta darse cuenta que no es necesario salir de vacaciones para cambiar la piel.

Cuesta, porque durante el año una suele enajenarse con las obligaciones, responsabilidades, los otros, las otras, hasta finalmente perder con una increíble facilidad el camino que nos conecta con nosotras mismas,

es decir, con lo que permite que todo lo que uno diga y haga tenga sentido.

Bueno, tuve que irme de vacaciones y refugiarme en el silencio y la naturaleza (con la impagable compañia de mi hija) para encontrar las palabras de todo lo que me ha pasado y es que, ya no quiero desconectarme nunca más del color de mi alma.

No quiero por más bulla que haya, por más externo que me implore, salir de mi misma.

Encontré un libro muy lúcido en estos días "mujeres que andan con lobos", esta experiencia junto con mi cargada sensibilidad, le han dado un tono a mi vida maravilloso, como esa sensación de meterse en una piscina y salir a flote mientras una briza dulce golpea con suavidad los ojos.

Nada más que decir que, estamos de vuelta, con la piel de la mujer salvaje (sic).

Carta abierta a mi futuro

2007-12-31T20:04:00.000-03:00

Entra, no seas tímido.

He amasado con calma tu figura.

Entra, con el ritmo de la vida, y transforma mi camino.

Lo he soñado despierta hace años.

Entra y consume las malas experiencias.

No he sabido hasta ahora cómo hacerlo.

Entra y observa todas las siluetas de lo que yo fui.

He pasado tiempo integrando cada uno de mis pedazos.

Entra, ya emprendí el viaje.

Bendiciones a mis amigos y amigas de la tribu.

¡¡¡¡Feliz año nuevo!!!

Paz

2007-12-24T12:00:00.000-03:00

Para los que conocí y no veré nunca más.

Para los que conocí y serán parte de mi camino.

Para los que me trataron mal.

Para los que me amaron.

Para los que hablaron mal de mí.

Para los que me apoyaron.

Para los que me agredieron.

Para los que me abrazaron.

Para los que me dieron las gracias.

Para los mal agradecidos.

Para mis antepasados.

Para mi descendencia.

Para mis queridos alumnos y alumnas.

Para mis amigas.

Para mis amigos.

Para Miranda.

Les deseo un noche de paz real,

un momento de alegría interna y verdadera.

Y les doy las gracias a todos por haber pasado por mi vida.

A Jorge Teillier

2007-12-17T10:13:00.000-03:00

"1961 diciembre Jorge Teillier" Fotografía de Baltazar Robles. Santiago Gentileza de Cristina Wenke .

De la Facultad de Filosofía y Humanidades. Universidad de Chile

Tengo palabras que creí invitadas por mí;

tengo ideas que creí inventadas por mí,
pero su recuerdo señor poeta, es más fuerte
y se cruzó entre mis letras, entre mis nostalgias,
entre las personas que quise amar y no pude;
y confundí sus trenes con los míos,
y confundí la lluvia de su suelo,
con las gotas de mi tierra.
No puedo descansar sin pensar en la niña que nadie saca a bailar,
ni en mi padre que pudo ser comunista y no lo fue,
ni en la importancia de dejar los codos en las mesas,
ni en los vinos que debí haberme tomado antes que usted.
Entonces poeta, nació una escritura,
donde mezclo su nombre con el mío,
su recuerdo con el mío,
su olvido con el mío,
su obsesión con la mía.

CUENTO PARA EL VERANO

2007-12-13T15:17:00.001-03:00

(me encantaría que esta foto hubiera sido tomada por mí)

La Paulina
Escrito en abril de 2001

Nunca he sido de los que se arrepienten de haber pasado o no por ciertas experiencias. Siempre he renegado a hacerme el maricón con mis propias historias. Así me paré frente a la Paulina, con toda mi carga, enmierdada según las mujeres de mi generación, pero mi carga al fin, mi médula existencial.

Hacía un año que me había separado de la Bernardita, una mina periodista igual que yo, pero que me aceptó lo de lana en la pura universidad. Después trató, con toda la sicología a su alcance, de demostrarme que ser un top de televisión era la prueba máxima del éxito profesional. Nunca asumió, que mi discurso era de verdad. No, la Bernardita era la mina, nada de tonta, pero con ambiciones de los ´90. Tenía los ojos puestos en el sillón de las periodistas del canal más visto, que en ese minuto era el único que le daba un espacio destacado a las mujeres.

Duramos 6 años casados. Pudo ser menos, pero crecí creyendo que pese a todo, el amor era una cosa importante, que había que jugárselas hasta el final. Lo que no capté antes, fue que el final fuera tan hastiado, sin ánimo ni para discutir de quiénes son las cosas. Ella nunca podrá decir que yo fui “el malo”; yo tampoco la voy a recriminar por sus estados neuróticos de los últimos tiempos, no es de caballero, creo. No resultó no más. Aunque sí debo reconocer que espero que algún día ella vea que los sueños no se ahogan en las iglesias cuando uno dice que “sí” se quiere casar. Los sueños se pueden cumplir. Y que entienda que lo que me ocurría cuando estaba con ella imbuido en esa media empresa que era construir una familia, no era producto de un alargamiento de mi inmadurez, ni de mi embriaguez creativa, sino de la cuota de humanidad que siempre pensé en mantener.

Tuvimos una hija, la Antonia, mi pequeño milagro y de quien espero compartir todas las trizaduras y construcciones de las que puede ser capaz de crear su padre o sea, yo. Sí, porque sé que la Antonia tiene harto de mí. Lo noto en su mirada cómplice que sólo una niña de cinco años puede darme.

Yo trabajaba como periodista de un servicio público, pero le podía quitar un poco de tiempo a la hora de colación para escribir mis poemas, para dar vueltas por Huérfanos y chocar con el cerro Santa Lucía y retroceder por un camino intercalando librería tras librería.

En eso estaba cuando conocí a la Paulina, tratando de reconstruir mi historia y de recuperar la fuerza de los sueños que alguna vez creí insustituibles.

Estaban naciendo las ganas de contarle a una mujer, todo lo que yo quise construir como persona, incluso como parte de la sociedad y en la cagada que estaba dejando nuestra generación, tan llena de tecnicismos, de éxitos forzados y poco medulares; de formas y no contenidos, pero contarle a una mina que estuviera en lo de uno, no como la Bernardita, pero tampoco imaginé que me enamoraría de una mujer como la Paulina.

Sí, porque la Paulina con sus 22 años era una mujer, de esas que pasaron por un colegio alternativo y que sus papás nunca le dieron un no por respuesta, sino una explicación. Y ese carácter, esa asertividad y al mismo tiempo esa desconcertante ingenuidad, me fueron atrapando. Ella tenía los ojos vivaces, la mirada firme y una risa espontánea y fuerte, pero también era de las que se emocionaba con facilidad.

La Paulina tenía una pareja con la cual vivía desde hace dos años y eso, también la hacía ya una mujer. Una pendeja que a los 20 decide meterse en los laberintos de construir de a dos y al mismo tiempo, no perderse a sí misma, era una apuesta que ella, aparentemente, había hecho con certeza mientras yo vivía con una desconstrucción a cuestas.

Tuvimos que trabajar juntos en una campaña comunicacional. Ella como diseñadora y yo como periodista. Me llamó la atención desde que la vi, pero no fui yo el que dio el primer paso.
Un día en que tuvimos que quedarnos solos hasta tarde, mientras se tomaba el pelo con las manos, me invitó a tomar algo “…como una cerveza –dijo- Por todo el esfuerzo que hemos hecho, ¿no te parece? ”.

Cuando salimos de la oficina, por calle Moneda hacia Miraflores, sentí que podía ser una especie de padrino de ella. Yo tenía experiencia, un cuento y... miedo. Pues si bien su asertividad no disimulaba su poca edad, yo no quería arriesgarme a abrir mis espacios, contar mis historias, mis ideas en un ser que podía no entender nada. Pero ella me escuchaba con tanto entusiasmo, que todo empezó a tomar sentido.

Y mientras más tomaba sentido, más me agarraba el vértigo de comenzar una historia incompleta. Ya conocía muchas historias donde un hombre fuera parte de un triángulo y él como protagonista, pero no al revés, menos si se trataba de una mujer 20 años menor que yo.

Al vuelo de la campaña comunicacional fuimos tomando confianza y dejando crecer una atracción reconocible hasta por las murallas. Era una sensación violenta y agradable. Yo no quería estar solo, pero tampoco quería una aventura. Mientras pude, mantuve la frialdad para reaccionar ante cualquier pasaje romántico, pero las cosas me fueron superando. A veces sentía que ella tenía las cosas más claras y me sentía víctima de una aventura que quería mandarse una minita de 20 años con un cuarentón como yo…, de sólo pensarlo me sentía ridículo.

Pero un día me besó y me volvió el alma a la cabeza.

-¿y esto?- pregunté.
- Quería darte un beso- dijo con envidiable naturalidad.
- Pero estamos en la oficina y puede venir alguien - interpelé torpemente.
- Oye, yo debería estar más asustada que tú, relájate - rió.
- ¿ Por tu pareja ?!- reaccioné con ironía.
- Claro, porque yo soy una mujer comprometida, con un hombre que me espera en la casa - rió a carcajadas. Carcajadas que interpreté mal, que pensé me estaban dando una señal de su interés por mí.

Los días se fueron dando llenos de escenas truncas, que ni los poemas me lograban hacer remontar, pensé decirle que probáramos y viéramos qué resultaba entre nosotros, pero al minuto me arrepentía. Encontraba absurdo estar atrapándome en esta historia que no podía manejar y de la cual todos los testigos tenían mejores cosas que decir. Porque entre nosotros en definitiva, no pasaba nada.

Teniéndola tan cerca, gustándome diariamente, no lograba ni cortar ni construir. Es que ella manejaba un límite que yo no podía dominar, estaba lleno de sensaciones y palabras no dichas y se daba todo por supuesto: la atracción y la imposibilidad.

El día que terminamos la campaña pensé invitarla a mi departamento. Era de noche, ya no había secretaria ni nadie por el piso, al menos. Estábamos solos en la oficina de un edifico público. Y la Paulina se acercó decidida. Se sacó la blusa, el sostén y me abrazo. Yo la besé con impaciencia; también me desvestí a medias…la alejé un poco de mi cuerpo para mirarla, para reconocerla, pero no podía distinguir qué buscaban sus ojos en mí.

Hicimos el amor arriba del escritorio, la penetré y me fui volviendo loco con la humedad que corría por sus piernas hasta escuchar el gemido, ahogado e intenso, de un orgasmo de verdad.

Abrazados en silencio, me distraje por las carpetas de la campaña terminada, pero en el fondo me sentía relajado y eufórico. Estaba incluso dispuesto a dormirme en el suelo de esa oficina estatal, pero ella reaccionó o despertó o recordó…Se vistió. Me apuró para que yo hiciera lo mismo y nos fuimos envueltos por un mutismo que se rompió sólo cuando ella subió a una micro en la Alameda y me dijo “nos vemos mañana”.

Al otro día ella actuó como si nada hubiera pasado entre nosotros y seguramente con la certeza de encontrar otro breve momento para estar solos de nuevo. Cuando eso ocurrió me contó que su pareja se iba de viaje por un mes y que era la primera vez que iban a estar tanto tiempo separados, que iba a ser difícil.

- Otra nueva experiencia, ¿viste? - me comentó coquetamente como niña chica.
-…claro, otra nueva experiencia - respondí atragantado.

Me sentí aplastado por esa pendeja de 20 años, que no reconocía esta historia. Entonces decidí alejarme, pero dudé si tenía que avisarle o no.

Finalmente lo hice, le dije que yo era un hombre de cuarenta y dos años, con una vida a mis espaldas y una digna mirada sobre el futuro y que no podía darle rienda suelta a un sentimiento que pudiera destruir otra relación como la que ella tenía. En esto último mentí, mi idea era hacerla desaparecer de mi vista. Entonces, me prometí cerrar todas las puertas posibles y hablar exclusivamente de pega.

- Suerte entonces- me dijo con un pragmatismo cartesiano.

Estuve un buen tiempo con la mitad del cuerpo adormecido, escéptico y, aunque me costara reconocerlo, adolorido.

De la Paulina no supe más. La última vez que la miré a los ojos, me dijo que se iba a España con su pareja, que se había ganado una beca y que tenía el futuro por delante. Mientras, yo decidía optar por el futuro y por creer en retomar mi camino, si es que hay uno. Y encontrar a esa mujer que quisiera compartirse. Contando con todo el tiempo y los espacios posibles. Y sentir, que la plenitud existe por un rato más largo que un orgasmo de verdad.

La vida está en otra parte

2007-12-12T17:05:00.000-03:00

Muchos años atrás, quizá en el colegio, leí un libro que prendió mi corazón de adolescente. Se llamaba "La vida está en otra parte" de Milan Kundera (checo). El protagonista del libro se llamaba Jaromil, incensante poeta buscador de aventuras de la vida; aventuras que lo llevaron a caminos adoloridos que quizá eran innecesarios.Recordando ese Jaromil y recordando algunos episodios de mi vida, pienso que, a veces, el destino nos tienta y nos lleva a caminos de dolor,y nos topamos con seres oscuros muy bien maquillados, y ahí nos perdemos hasta que logramos retomar el rumbo.

Pero le doy el valor a una cosa, a que una no es la misma de antes, una lleva consigo pasos adelantados.

música de fondo:

"...Si no creyera en lo más duro,

si no creyera en el deseo,

si no creyera en lo que creo,

si no creyera en algo puro.

Si no creyera en cada herida

si no creyera en la que ronde

si no creyera en lo que esconde hacerse hermano de la vida.

Si no creyera en quien me escucha

si no creyera en lo que duele

si no creyera en lo que queda

si no creyera en lo que lucha.

Que cosa fuera

Que cosa fuera la maza sin cantera,

un amasijo hecho de cuerdas y tendones,

un revoltijo de carne con madera,

un instrumento sin mejores resplandores,

que lucecitas montadas para escena,

que cosa fuera -corazón- que cosa fuera,

que cosa fuera la maza sin cantera,

un testaferro del traidor de los aplausos,

un servidor de pasado en copa nueva,

un eternizador de dioses del ocaso,

jubilo hervido con trapo y lentejuela,

que cosa fuera -corazón- que cosa fuera,

que cosa fuera la maza sin cantera,

que cosa fuera -corazón- que cosa fuera,

que cosa fuera la maza sin cantera".

Silvio Rodríguez